The Shins – Port of Morrow
Label: Columbia Records

Первый сингл с нового альбома группы Зе Голени «Simple Song» был совсем не прост. Узнаваемая манера исполнения с волнообразной синусоидой (обрезанной на промежутке от нуля до +1) достигала вершин, от которых хотелось минимум улыбаться, максимум – скакать по комнате. Солнечные блики и уверенные гитары вызывали неописуемый восторг. А затем все это дело приправили шикарным клипом, и ожидание альбома стало попросту невыносимым. В итоге, Port of Morrow дополнил коллекцию замечательной дискографии американцев из Альбукерке. Новый альбом The Shins – это очередной повод восхититься талантом Джеймса Мерсера придумывать живые образы своих лирических героев, и помещать их в оболочку из отличных тексов.
Это все тот же задумчивый и меланхоличный мягкий инди-рок, играющий в первую очередь на воображении людей. Вам дают основу, разум дорисует остальное, в меру своей романтичности.

]]> http://electrocircle.ru/2012/04/5-releases-march/feed/ 12 http://electrocircle.ru/2012/02/%d1%8d%d0%bb%d0%b5%d0%ba%d1%82%d1%80%d0%be%d0%ba%d1%80%d1%83%d0%b6%d0%be%d0%ba-%d0%b7%d0%b0%d0%ba%d0%b0%d0%bd%d1%87%d0%b8%d0%b2%d0%b0%d0%b5%d1%82%d1%81%d1%8f-%d0%bd%d0%b0-bonobo-black-sands-remixed/ http://electrocircle.ru/2012/02/%d1%8d%d0%bb%d0%b5%d0%ba%d1%82%d1%80%d0%be%d0%ba%d1%80%d1%83%d0%b6%d0%be%d0%ba-%d0%b7%d0%b0%d0%ba%d0%b0%d0%bd%d1%87%d0%b8%d0%b2%d0%b0%d0%b5%d1%82%d1%81%d1%8f-%d0%bd%d0%b0-bonobo-black-sands-remixed/#comments Thu, 09 Feb 2012 11:53:47 +0000 swerZZZ http://electrocircle.ru/?p=9232

У нас с достопочтенным Стасом разошлись мнения. Он, как приверженец новой школы и разбирающийся во всех этих модных течениях, присвоил ремиксам статус «клеёвых». Я, которому по душе романтичность живых инструментов и настроения Bonobo, не заметил в переработках топовых продюсеров ничего замечательного.

Да, некоторые постарались (сюрприз, сюрприз, это – Cosmin TRG), кто-то, исключительно из большой любви к оригиналу, решил схалтурить и поленился привносить свое видение (как, например, Марк Притчард), а кто-то попросту заснул на сэмплере, пока воплощал идею (таких персон большинство: от FaltyDL до Blue Daisy).
Тяжело создавать конфетку, покрытую лоском, предназначенную для самых ярких танцплощадок Европы, если оригинал – вдумчивая музыка для различных жизненных стечений обстоятельств. Для всех, практически, за исключением главного – танцев. Потому и ремиксы на «скучные» треки получаются скучными, но уже без ироничных кавычек.

Вторая радость в лице двух (простите за каламбур) оригинальных работ от маэстро «Brace Brace» и «Ghost Ship» ни для кого не стали неожиданностью, так как поклонники творчества Саймона уже давно вытащили все недостающие бонусы из японского издания Black Sands и прошерстили компиляцию Ninja Tune XX.

Несмотря на теплые цвета обложки, громкие имена приглашенных артистов, приложивших руку к тому, чтобы сей релиз в принципе состоялся, в голове живет единственная мысль – у Саймона получилось гораздо лучше. Возможно, Ninja Tune решили потроллить всех вокруг и главной целью компиляции стало внедрение факта «как бы эти звездные людишки, награжденные всяческими титулами в 2011 году, не старались, Bonobo им не переплюнуть».

А теперь к другим новостям.
Электрокружок должен был прекратить свою деятельность 8 февраля, однако аппарат жизнеобеспечения было решено не выдергивать и еще полгода покормить пациента таблетками. Если он пойдет на поправку – хорошо, ежели нет, то мы включаем режим ванги и даем ему еще полгода.
Сайт переходит в статус добрососедских отношений с Гордоном Фрименом (то есть переезжает в стазис), не доступный для записей и ответных комментариев. Вы можете продолжать писать нам, правда мы теперь вряд ли ответим.
Если совсем станет плохо, то через полгода мы удалим все, что связывало Электрокружок и Интернет – закроем форум, группу вконтакта, придушим синюю птицу и ускачем в закат. Возможно даже откроем другой блог, под другим именем, чтобы никто не догадался.
А возможно, завтра нас ударит током и мы вернемся в колею, а этот драмаквин-стайл пост сотрем из вашей памяти всяческими музыкальными штуками. А может и нет. Помните, что как и раньше, обо всех новостях из жизни нашего гениального музыкального ресурса вы узнаете первыми.

В любом случае, у вас есть отличный шанс слушать нас по понедельникам во время восхитительного радио-шоу. Там будут все новинки, обещаем!

Надеемся, вам с нами было так же хорошо, как и нам с вами. В противном случае, это будет наказываться по статье УК РФ.

Bonobo — Black Sands Remixed
Label: Ninja Tune (ZENDNL 178)

Prelude (Lapalux’s Finger on the Tape Remix)
The Keeper (Banks Remix)
Kiara (Cosmin TRG Remix)
Eyesdown (Floating Points Remix)
Eyesdown (ARP 101 Remix)
Eyesdown (feat. Andreya Triana & DELS)
All In Forms (FaltyDL Remix)
Ghost Ship
Stay the Same (Mark Pritchard Remix)
Eyesdown (Machinedrum Remix)
All In Forms (Mike Slott Remix)
Stay the Same (Blue Daisy ‘Not Quite the Same’ Remix)
Brace Brace
Black Sands (Duke Dumont’s ‘Grains Of Sand’ Reconstruction Edit)

Послушать и купить можно на Juno Download

ОБЪЯВЛЕНИЕ:
«Музыкальная школа имени св. Дж. Блейка открывает свои двери. Именно у нас вы научитесь как с минимумом усилий получить максимум профита. Телки модельной внешности, миллионы денег мелкими купюрами, ротация на радио даже в странах с упаднической демократией (ex. Russia) и оценки выше «7″ у Питчфорка Вам гарантированы.
Запомните три простых правила написания музыки:
1. Стук.
2. Бряк.
3. Войте в микрофон как Том Йорк с почечными коликами.

Хотите большего? Присылайте свои демо-записи по адресу…» часть текста отсутствует

Друзья, разрешите вам представить новичка, укравшего все мое свободное время. Новичка, о котором осле выхода дебютного альбома будут говорить весь следующий год.
Алекс Ллойд (aka Deco Child) звучит так, словно получил начальное образование в школе имени Дж.Блейка и был отчислен за… переуспеваемость. Вундеркинду стало скучно, поэтому он сбежал в другой район, в другую школу, фокусирующей свое внимание на музыкальной составляющей — имени преподобного F.Tet’а, где (по слухам) каленым железом бьют по пальцам, если ты промахиваешься мимо клавиш и садят в карцер, если в разговорах слова «The xx» и «музыка» стоят рядом.
Deco Child, как Джейми Вун, Джоно МакКлири и прочие самобытные певцы ртом, обладает некой способностью затрагивать романтические струны внутри даже самого брутального человека, выглядящего как гранитная плита. Алекс, как нам хочется думать, издевается над творчеством вышеупомянутого музыканта, используя одинокие стуки-бряки-шлепки, которые затем отправляются в открытый космос с отрешенностью в голосе как у Криса Джеймса и некой надменной театрализованностью как у Меркьюри. Искусственная минималистичность заполняется жидким цементом, который проникает во все пустующие места трещины, схватывается за доли секунд и превращается в некую скульптуру еще неокрепшего, но, безусловно имеющегося таланта.
Все, кто следит за творчеством известных «швецов-жнецов-на-дуде-игрецов» не услышит в творчестве Deco Child ничего революционно нового, однако пробравшись сквозь сахарные дебри, гейские страдания, исписанность, штампование, самокопирование и откровенную скуку иных музыкантов, я нашел будоражащее умиротворение и приятную образность в музыке Алекса. Ступенчатое развитие, нагнетающее обстановку, взрывом перекрывает музыку и голос, словно надоедливое головокружение заменилось чистотой мысли, а серое давящее небо рассеялось острыми солнечными лучами.
Музыкальную историю одного маленького человека в большом мире рассказали в такой манере, будто разлили пузырек с теплом на замерзшие внутренности. Будто испытал ощущение свободного падения с выплеском адреналина и бешеным сердцебиением.

Deco Child — Pray EP
Label: Ninja Tune (ZENDNLS 304 )
Out: 9 January, 2012

Я не знаю кто такой Кёртис (Krts — это же Кёртис, верно?), я не знаю откуда он, сколько ему лет, кто он по жизни и из какого он района. Я знаю одно: первые два трека его Hold On EP — это лучшее, что случилось с музыкой вчера, и продолжает оставаться интересным до сих пор. Возможно, весь релиз достаточно шикарен, чтобы о нем кричать на каждом углу, я застрял на первых двух мелодиях. Мелодиях, господа! Мелодиях…
Представьте себе Bonobo в солнечных очках, Lone на карусели, или «впишете имя любимого музыканта» в «впишите веселенькое место». Яркость, от которой можно получить ожоги. Фон, в котором можно утонуть. Звуки, которые могут свести с ума, если будут поступать прямо в головной мозг.
Пока вы живете в своих душных и пыльных городах, наши поля горят. Наши ярмарки закончились, фейерверк сгорел, музыка заткнулась. Наши люди спят, видят свои обычные сны. Занимаются любовью на своих скрипучих диванах, звонят друзьям понарошку, курят дешевые сигареты. И не знают про Hold on. Им сейчас, наверное, стыдно!

Krts — Hold On EP
Label: Project Mooncircle (PMC 087)

Krts — Love Or Logic
Krts — Hold On
Krts — Whatever
Krts — Rooftop
Krts — Ghosts
Krts — Hold On (Glenn Astro Remix)

Послушать и купить на Juno Download

Warm Ghost обладают великой и жестокой силой. Напуская на слушателя яркие образы прошлого, словно мор или облако саранчи, своим невидимым призрачным ногтем сковырнули болячки, которые уже начали заживать. Холодной мелодичной сталью провели по ранам, успевшим уже зарубцеваться, а там, где раньше были уродливые шрамы, снова «сияют» открытые порезы, сочащиеся темно-бурой жидкостью.
У каждого, кто хотя бы раз любил кого-нибудь кроме себя, есть глубоко внутри похожие раны, ссадины и ушибы. Будьте уверены, Warm Ghost проникнут в нутро, найдут ваши слабости, и посильнее, чтобы причинить возможный максимум боли, наступят на них.
Если вы – черствое бревно и каким-то магическим способом получили глаза, уши, руки, выход в интернет и теперь читаете этот обзор, то для вас Narrows окажется просто приятным альбомом с песенками какудепешмод.
После выхода одной из лучших EP этого года, к своему дебютному альбому музыканты растеряли часть привлекательности, заключающейся в ловком балансировании на грани чарующей сдержанности, эпизодичной трагичности и внутренней теплоты в окружении общей холодной атмосферы. Теперь они просто – холодные, твердые и гладкие на ощупь. Как надгробная плита. С неуверенной шаткой небрежностью пропала часть обаяния, на замену которому появились стать и выправка.

Выдуманная нами аномалия над Бруклином щедро наградила музыкантов необходимым багажом способностей и талантов. Warm Ghost можно назвать мужской версией Telepathe за миловидность и многослойный вокал; искрящиеся синтетические приемы созданы под влиянием Дэйва Ситека из TV on the Radio; High Places отдали им свою самобытность и часть натуралистической интимности, составленной из эротических снов и ритуалов под открытым небом. Шумы от Aa (Big A Little a), только более плавные, медленные и звучащие тише в несколько сотен раз. Порой даже кажется, что сами Gang Gang Dance предложили парням свои одиночные гитарные партии, которые звучат невпопад, поскольку сами себе на уме, однако органично вписываются в полотно. Даже неопытный слушатель сможет привести гораздо больше аналогов, которые так или иначе связывали бы Narrows с творчеством других групп (мы ведь рассмотрели экспериментальную сцену Нью-Йорка, не заглядывая в синтетический пост-панк и к шугейзовым мастодонтам). Главным остается критерий «интересности», который с каждым прослушиванием альбома становится все более очевидным. Этот альбом слушать интересно. Этот альбом просто нравится слушать. Особенно, когда мы так склонны к ностальгии и самобичеванию.

Этот альбом имеет только один существенный недостаток – он преступно мал. Всего 9 треков для лонгплея группы, который войдет в анналы истории, в то время, когда они EP выпускали с большим количеством работ. Но, нас спасут «Open The Wormhole In Your Heart», «Claws Overhead» и «Without A Dancer», которые всегда можно добавить в треклист самостоятельно.

Warm Ghost — Narrows
Label: Partisan US (PTSN 030)

1. G.T.W.S. 3:41
2. I Will Return 4:18
3. Once One 4:53
4. Myths on Rotting Ships 4:53
5. Ply7 3:29
6. Inside and Out 3:51
7. Mariana 4:21
8. Splay of Road 5:08
9. An Absolute Light 6:18

Послушать и купить на Juno Download
320 | MU

Друзья, разрешите познакомить вас не просто с еще одним молодым и перспективным музыкантом, но с интересным человеком и прежде всего — личностью. Мы с Леной, которой выражаю огромную благодарность за помощь и поддержку, пока переводили интервью были просто восхищены этим человеком. Видимо, эта панда и вправду — волшебная. Просим любить и жаловать!

Электрокружок: Первый и самый главный вопрос: «Как дела?».
Magic Panda: (Цитирую полученный ответ в оригинале): Хорошо, спасибо, а вы?

Электрокружок: Расскажи нам о себе. Как бы ты описал свое творчество людям, которые никогда не слышали о Magic Panda?
Magic Panda: Меня зовут Джейми Робсон и живу я в Норидже, Великобритания. Я делаю музыку под именем Magic Panda. Если вы никогда не слышали то, чем я занимаюсь, то опишу свою музыку таким образом: музыкальные истории, с атмосферной и сказочной электроникой, с легкой, деликатной мелодией и сложным асимметричным ритмом.

Электрокружок: Расскажи нам о своих планах на будущее? Может у тебя уже готов дебютный альбом и он скоро увидит свет?
Magic Panda: Days are Numbered — это моя вторая EP, которая выйдет в сентябре на Tigerbeat6. Новая ипишка — продолжает идею The Glass Mountain EP и содержит в себе мои музыкальные наработки последних 12 месяцев упорной работы. Я очень горжусь этими 4 треками, но так же я рад оставить их позади, чтобы можно было двигаться вперед и создавать новый материал. Есть несколько новых треков, находящихся еще в разработке, надеюсь объедить новые работы и закончить старые демо-записи для своего альбома, который выйдет 2012 году. Еще рано всерьез думать о полноценном альбоме, но я начну упорную работу над ним в ближайшем будущем. Наряду с этим, у меня также есть планы сделать несколько ремиксов на других исполнителей.

Электрокружок: Что ты думаешь о нынешнем состоянии электронной музыки? Кто на твой взгляд наиболее интересен сейчас?
Magic Panda: Мне кажется, наиболее интересные изменения происходят в настоящее время с электронной музыкой. Мир электронной музыки-совершенно потрясающее место, где множество артистов создают свою странную и прекрасную музыку. Меня, в частности, больше все интересует ‘melodic techno’, музыканты этого направления в основном сосредоточены вокруг лейблов cinematique и manual; lanny may, matthys, panda valium и другие. Также для меня огромный интерес представляют Border Community, Planet Mu и Loki. Кроме того, сейчас я наслаждаюсь творчеством Rone, Russian Linesman, Groj, Ital Tek и Ochre — вот лишь некоторые из них.

Электрокружок: Кто на твой взгляд взорвет (или уже сделал это) музыкальную сцену в 2011-м?
Magic Panda: Если честно, я не слежу за состоянием сцены и мне сложно ответить на этот вопрос. Я никогда не «держал руку на пульсе».

Электрокружок: Чья музыка повлияла на твое творчество? Назови несколько альбомов, которые ты любил слушать в детстве.
Magic Panda: В подростковом возрасте я больше всего слушал гранж и панк, даже играл на бас-гитаре в нескольких группах. Со временем я разбавил свою строгую диету,
состоящую из Nirvana, Smashing Pumpkins и The Pixies такими исполнителями, как Sonic Youth, Sigur Ros и Godspeed You! Black Emperor. Я никогда всерьез не интересовался тем, что называется «танцевальной» музыкой, но было несколько артистов, творчество которых было на границе с «танцевальной» музыкой, и мне это очень нравилось. Aphex Twin, DJ Shadow, Four Tet, Portishead, Boards of Canada, Mum, Notwist, Bjork — творчество всех этих исполнителей повлияло на мое собственное и вдохновило меня на вступление в мир электронной музыки. Они показали мне возможности этого жанра.

А вот несколько любимых альбомов:
Aphex Twin — Richard D James Album
DJ Shadow — Entroducing
Bjork — Post
Four Tet — Pause and Rounds
Boards of Canada — Music has the right to children
Mum — Yesterday was dramatic, today is okay
Nathan Fake — Drowning in a sea of love

Электрокружок: Что наиболее интересное ты смотрел/читал/слушал в последнее время?
Magic Panda: Самый интересный фильм, из недавно просмотренных, это «Древо Жизни» Терренса Малика — действительно экспериментальный и прекрасный фильм, отказывающийся от повествования как такового, чтобы передать эмоции при помощи последовательности пленительных образов. В настоящий момент я читаю «Страна Чудес без тормозов и Конец Света» Мураками. Он мой любимый писатель. Я обожаю причудливые сюрреалистические миры, которые он создает.
Последние альбомы, которые я слышали, были от музыкантов из Норфолка: Holkham Drones от Luke Abbott и Get to gRips от Sargasso Trio.

Электрокружок: Напиши несколько слов о месте, где ты пишешь музыку. Какие средства ты используешь для создания мелодий?
Magic Panda: Я придумываю идеи для треков в различных местах в течение дня, но все они записываются в моем подвале, который так же является моей студией. Я не пурист когда речь идет о технической стороне музыки, поскольку большинство моих звуков исходит из специального ПО, VSTS и т.д. Я использую Ableton Live, поскольку это дает мне много свободы, чтобы играть и исследовать новые идеи.

Электрокружок: В чем ты черпаешь вдохновение для создания музыки?
Magic Panda: Если честно, я на самом деле не знаю-вряд ли есть хоть какие-то другие внешние факторы, кроме музыки, которую я слушаю. Я стараюсь в своей музыке поймать настроение или ощущение, и следую за ними, чтобы узнать, куда они меня заведут

Электрокружок: Чем ты занимаешься в свободное время? Может у тебя есть какое-нибудь странное и дикое хобби?
Magic Panda: Так как я постоянно работаю, 99% моего свободного времени тратится на музыку. Скажи, а игра в сквош — это достаточно странное хобби? По-моему, это not very rock’n'roll!! (эта фраза меня так порадовала, что я решил ее оставить в оригинале).

Электрокружок: Ты что-нибудь знаешь о современной российской культуре? Может ты слышал нашу музыку?
Magic Panda: Если честно, я не много знаю о современной русской музыке, но хотел бы узнать больше. Мне очень нравится русская литература и кино, в частности, Тарковский.

Электрокружок: У тебя есть планы посетить Россию? Что интересного в твоем райдере?
Magic Panda: Никаких планов, но Россия — это определенно то место, где бы я с радостью побывал. Было бы великолепно получить возможность сыграть в России. Если кто-то купит мне билет и предоставит место для выступления — я буду там.

Электрокружок: И последний вопросы: «Если бы у тебя появилась возможность что-то изменить в своей жизни, чтобы это было?»
Magic Panda: В юности я всегда знал, что хочу быть музыкантом. Я бы хотел, чтобы эта уверенность в своей цели пришла ко мне в еще более ранние годы.

Электрокружок: Пожалуйста, пару мудрых слов для наших читателей.

Magic Panda: I look forward to meeting you when I come and play in Russia. I am not wise, so have no wise words to offer, other than, be excellent to each other and party on!

Magic Panda похож на своего тезку и еще на кучу других музыкантов, однако при этом умудряется сохранять индивидуальность и непохожесть. Взяв лучшее от остальных, сделал твердый и прочный сплав, который может назвать в честь себя. Ритмичность конструкции от Gold Panda, солнечность и нео-романтизм Solar Bears, насыщенность и теплота Bibio – россыпь алмазов, которую может подобрать каждый, но не каждый в силах заставить сверкать. Вот у Tropics, например, не получилось… Но об этом позже.

Эта музыка звучит знакомо, поэтому не вызывает отторжения и обладает ворохом разномастных деталей, которые привлекают внимание. С каждым последующим прослушиванием, мелодии Джейми предстают в новой форме. Невероятная гармония элементов, без нагромождений, рассусоливания и топтания на месте поражают воображение яркими пестрыми красками. Days Are Numbered с первых секунд берет слушателя за руку и прыгает с места в карьер, ведя за собой ничего не подозревающего беднягу в небольшое, но запоминающееся приключение.
Творчество Magic Panda можно отнести к условно группе музыкантов, воспевающих окружающий натурализм. Нам так хотелось чего-то знакомого, осязаемого и величественного одновременно. А что может быть более величественным, чем Мать Природа? Это музыка, которая не раздувает эпичность до космических масштабов, не красуется перед слушателем дешевыми приемами, а использует по максимуму все земные элементы: твердость камня в битах, прохладу ветра в настроении, шум ливня для фона, зной этники для украшения основы.

Magic Panda — Days Are Numbered EP
Label: Tigerbeat6 Music (MEOW 180)

1. Days Are Numbered
2. Beyond The Burning Horizon
3. The Mid-Levels
4. Akasha

Послушать и купить можно на Juno Download

Господа, перед нашими глазами родилась новая «звезда», требующая пристального внимания, потому что все, что Magic Panda успел выпустить — это небольшие шедевры, у которых есть шанс пополнить собой золотой фонд электронной музыки. Поэтому смотрит за Фэйсбуком и Звуковым Облаком

Крис Уорд, будоражащий наше сознание с момента выхода дебютной Soft Vision EP на правильном лейбле Planet Mu, все время окружен вниманием общественности. Чего стоит только наше крошечное преклонение перед его талантом, когда в конце прошлого года по счастливой случайности удалось услышать его «Converging». Пристальная слежка и огромный кредит доверия был выписан нашим частным банком в мгновение ока. Нервозность от ожидания дебютного альбома, у которого есть все шансы стать будущей легендой, усилилась с выходом нового сингла «Mouves». Естественно нам тут же захотелось обстоятельно расспросить молодого продюсера о планах на будущее и альбоме, который увидит свет уже в сентябре. После этого небольшого интервью ожидания возросли вдвое, потому что сам Крис оказался приятным в общении и с правильным подходом к музыке.

Электрокружок: Первый и главный вопрос при встрече: «Как дела?»
Tropics: У меня все отлично. Только что записывал звуки своей ударной установки для нового трека. Я легко отвлекаюсь на что-то другое (например, отвлекся на это интервью сейчас) и обычно разношу к чертовой матери всю установку в heavy metal-стиле, а затем принимаюсь за написание серьезных вещей.

Электрокружок: Расскажи нам о себе, все что хочешь и без ограничений.
Tropics: Ну, я изучаю Цифровую Музыку в качестве продюсера, что является основным курсом в университете Southampton Solen, и мой последний год обучения уже практически подошел к концу. Несколько месяцев назад я переехал в Лондон, и до сих пор взбудоражен этим событием. Я надеюсь сконцентрироваться на своей музыке и посвятить ей все свободное время. Музыкой я занимаюсь так долго, как себя помню. Под именем Tropics я занимаюсь музыкой около 4-х лет – проект который начался в виде пиликанья в моей спальне, и это большая удача, что у меня есть возможность развивать и совершенствовать свое звучание.

Электрокружок: Вопрос, который интересует всех – расскажи о своем дебютном альбоме. Какое у него настроение и как он вообще появился на свет – в муках или со счастливой улыбкой на лице?
Tropics: Это так странно и неуловимо приятно, что после выпуска Soft Vision EP многие люди стали интересоваться у меня планами на будущее.
Я хранил молчание практически весь прошлый год – работаю над своим дебютным альбомом. Мой альбом Parodia Flare выйдет в сентябре на Planet Mu, но я надеюсь, что смогу выпустить его чуть раньше (как мы уже знаем – не вышло!)

Я так же хотел выпустить Soft Vision EP гораздо раньше, потому что в этот релиз вошли треки, которые я написал более года назад, однако я колебался, поскольку хотел расширить и разнообразить звучание своего проекта. Для альбома я сам пел в каждом треке, записал больше живых инструментов, гитарные партии и прогрессирующие аккорды, что походит на приемы трека «Melorr».
Я много слушал музыку 60-х и 70-х годов, которая меня очень вдохновляет, Fleetwood Mac, Crosby Stills & Nash, The Shadows, видел, как эти группы делали музыку в то время. Дело в том, что я провел несколько лет записывая только электронную музыку, поэтому считаю, что лучшим способом для написания альбома будет студийная запись, а не сборище сэмплов на компьютере. Однако я сохранил некоторые черты, которые сделали треки с EP такими мощными.

Первый раз в своей жизни я занимался чем-то подобным. Я всегда думаю о том, что есть еще столько вещей, которым необходимо обучиться. Мне всегда хотелось написать альбом, но одновременно я чувствовал небольшое давление со стороны.

Электрокружок: Расскажи нам, что ты думаешь о нынешнем состоянии электронной музыки?
Tropics: Очень много имен, все и не назовешь. Я считаю, что музыка пребывает сейчас в здравии и отличном захватывающем состоянии, хотя многие могут со мной не согласиться. У нас есть огромное количество жанров и стилей, которые всплыли на поверхность, дабы стать открытием для каждого и немного взорвать нутро. Я думаю, что у интернета сейчас есть возможность принести человеку в уши все, что он хочет услышать. Интернет дал многим талантливым и ранее неизвестным артистам огромный шанс. Сейчас огромное количество музыкантов делает экспериментальную поп-музыку, некоторые группы, как Keep Shelly In Athens и мой друг, который работает под псевдонимами FUR и Botany, альбом которого я не могу дождаться, чтобы послушать уже наконец-таки.

Электрокружок: Кто на твой взгляд взорвет сцену в 2011-м ?
Tropics: Есть в этом году у нас один значимый слон в посудной лавке – это OFWGKA и все те, кто на их стороне – подражает и копирует. Но кроме этих ребят, на чей лайв я надеюсь попасть в этом году, есть несколько диджеев, за которыми я слежу – это Jaques Greene и Koreless. Есть несколько интересных приятных «расслабляющих» артистов, такие как Blackbird Blackbird, который добавил несколько шикарных треков прямо сейчас.

Электрокружок: Чья музыка и творчество в целом повлияли на твое творчество? Что ты особенно любил слушать в детстве?
Tropics: Первая группа, которой я был одержим – это Beatles и Джон Леннон, мне было тогда 7 или 8 лет, думаю. Мои родители держали в тайне, что Джон умер, они не знали как я бы воспринял эту новость, хаха. Мой папа слушал джаз и множество прочей авангардной музыки, которую я никогда не мог слушать и не встречал кого-нибудь, кто бы тоже слушал такую музыку, хаха, но все это было очень круто. Я, как это говорят, «врубился» в джаз, когда был подростком. Слушал в промежутках между хип-хопом, гэриджем и прочими индии-штучками. Мне всегда нравилось разнообразие жанров. Как и другим людям, в прочем.

Электрокружок: Что интересного ты читал, смотрел, слушал в последнее время ?
Tropics: На данный момент я читаю «Hells Angels», от Hunter S Thompson. Thompson всегда оправдывает мои ожидания! Я так же люблю кино, в основном что-нибудь гангстерское. Я хочу обучиться этом (кинематографу, а не гангстерству), и создавать музыку в этом направлении. Я записался на курс изучения кинематографа в институте недалеко от моего дома, но в последнюю минуту преподаватель отменил занятия. Мне кажется, что я сделал хороший выбор, начав изучать музыку, я узнал гораздо больше, чем узнал бы просто занимаясь музыкой в свободное время.

Электрокружок: Напиши несколько слов о том месте, где ты пишешь музыку. Какая там атмосфера и настроение?
Tropics: Мне очень повезло, что я живу в просторном доме с большой пустой комнатой рядом с моей спальней. Когда я переехал в новый дом, первым делом я оборудовал ту комнату под студию – установил барабанную установку, колонки, другие инструменты и несколько сказочных огоньков, принадлежащих феям. Простор и спокойствие оказывают терапевтическое воздействие, даже если ты просто без дела болтаешься по квартире!

Электрокружок: Где, в чем или в ком ты черпаешь свое вдохновение?
Tropics: Как я сказал ранее, я использую традиционный подход к записи инструментов и вокала, но для придания атмосферности, в моей музыке много скрытых и тихих сэмплов, например запись звуков железнодорожной станции или игры детей в парке для трека «Melorr». Иногда это трудно услышать и распознать, поскольку они самостоятельно звучат позади основной мелодии, но мне кажется они придают треку особенное звучание, если элементы записаны в неком «искаженном» и атмосферном месте.

Электрокружок: Чем ты занимаешься в свободное время? Может у тебя есть какое-нибудь дикое хобби?
Tropics: Хаха, мне кажется, у меня есть два диких хобби: пью много чая и спонтанная езда на велосипеде вокруг города, когда стоит солнечная погода, обычно во время перерыва между работой или написанием музыки. Все мое свободное время съедается написанием музыки, университетом и работой над живыми выступлениями. Это занимает не так много времени (исключая магазины или походы по барам и ночным клубам) когда я переехал на новое место жительства, но мне повезло, что многие мои друзья живут теперь совсем рядом.

Электрокружок: А тебе что-нибудь известно о Российской культуре и музыке?
Tropics: Мммм… я знаю не так много, но я всегда открыт для новых знаний. Я слышал, что в России хотят открыть горнолыжную базу на камчатском вулкане.

Электрокружок: Тогда приезжай к нам! Что входит в твой райдер? Мы начнем готовиться.
Tropics: Я бы с огромным удовольствием приехал бы в Россию, и необходимо набраться смелости и получить больше возможностей, чтобы играть в далеких местах. У меня очень простой райдер (я чувствую себя некомфортно, предъявляя какие-то требования, я просто благодарен тому, что меня приглашают в другие страны) и стараюсь устроить свои перемещения по миру с минимальным багажом. Я делаю сольные выступления, когда на сцене только я, микрофон, гитара и немного электроники, или полноценное выступление в составе группы из 3-х человек: мой друг Кит и наш барабанщик – новичок Морган. Я в предвкушении выступлений с моей группой.

Электрокружок: И последний вопрос. Если бы ты мог что-то изменить в своей жизни, что бы это было?
Tropics: Эммм, я настроен оптимистично на счет всего, что происходит в настоящий момент. Хотя, я бы изменил свой рацион. Когда многие часы без остановки корпишь над музыкой, то после завершения работы ты обнаруживаешь вокруг себя множество пустых упаковок от всяческого фаст-фуда и прочей нездоровой пищи.

Электрокружок: И на прощание, пару слов мудрости своим слушателям из России.

Tropics: Thanks for taking the time to read this, I have a new single called Mouves, its taken from my album and is coming out on Planet Mu around June. Also, maybe stay clear of volcanic ski-slopes.
Hope thats ok dudes!

Упомянутому «Mouves» можно сделать комплимент – он напоминает выходца из австралийской электропоп-сцены, с присущим отстраненным вокалом, занимательной мелодией и огромным вниманием к деталям, которые составляют большую часть композиции. Ритмичное перебирание струн крутится в голове даже после остановки трека и может настигнуть в любом месте. Общее шугейзовое настроение, мягкий нойз, урбанистический дух начала 90-х распространяются по организму со скоростью простудного заболевания. Все это приводит к тому, что один день ты проводишь в постели, но не чихаешь и сопливишь, а слушаешь схожую музыку, наполненную романтизмом, ностальгией и приглушенным солнечным светом.
Би-сайд теряется на фоне заглавного трека, однако не вызывает никаких противоречивых чувств – «Celebrate» приятен и красив, с эффектным настроением моря на закате, легким теплым ветром и пряными нотками оголенных чувств.
Ремикс от FaltyDL – это первая его работа после выхода нового лонгплея на том же Planet Mu, которая откровенно огорчает, поскольку Дрю не привнес ничего нового, а всего лишь добавил своих «фирменных» картонных щелчков.
По поводу ремикса от Keep Shelly In Athens, выпускающий лейбл ведет нечестную игру, упоминая в пресс-релизе тяжелые синты как-у-Boards-Of-Canada, чем вызывает неподдельное раздражение, когда ты не получаешь того, что тебе пообещали. Хотя сильно похоже на то, что ребята сильно старались. В любом случае, оригинал выиграл первенство с огромным отрывом.

Tropics – Mouves EP
Label: Planet Mu (ZIQ304)

1. Mouves
2. Mouves (Keep Shelly In Athens Remix)
3. Mouves (FaltyDL Remix)
4. Celebrate

Послушать и купить можно на Juno Download

Любому человеку жизненно необходима какая-нибудь отдушина, все равно какая, главное, чтобы смогла вытащить из давящих каменных джунглей и подарить минуты наедине с собой (если, конечно, вы не ненавидите себя и не желаете объекту своей ненависти скорейшей смерти). Кто-то ищет успокоения в наркотиках, еде, шоколаде, книгах, флирте, случайных сексуальных происшествиях, можно перечислять до бесконечности. Свой личный «побег вглубь» я совершаю с фанфарами и обязательным шикарным музыкальным сопровождением. И с чуточкой алкоголя.
Любому человеку нужна музыка, которая сопровождала бы его в ночных прогулках, рассказывала историю, идя под ручку с палящим солнцем, проливным дождем, если не раскрашивая серые будни в разноцветные аляповатые цвета, то заставляя обращать внимание на миллионы оттенков серого.
Но что делать, если «Black Sands» затерт до дыр, а «Geogaddi» подает на меня в суд за бесконечную работу без уплаты сверхурочных? Пора искать новых приятелей, которым есть что сказать, у которых есть силы, и они не знают о моей демонической сущности, выраженной в ежеминутном поглощении звуков музыки.
Этот год не оставил приятных воспоминаний, если бы в нем не была заполнена зияющая дыра (увеличенная до космических масштабов), возникшая после последнего альбома Bonobo. Однако ему на смену пришли молодые, талантливые, с зачатками гениальности – Submotion Orchestra, вернувшие то самое чувство «первого раза», повысившие планку «такой» музыки на новый уровень, а последующие ожидания до размеров средней планеты. Их музыка не имеет ничего общего с Black Sands, Heligoland или, скажем, «Tomorrow Comes Today», но точно играет на одинаковых струнах человеческого нутра, затрагивая те нервные окончания, отвечающие за радость от созерцания бесконечного свободного пространства с отсутствием оков на руках и горы на плечах.
Талантливый коллектив из Лидса – родины всех талантливых коллективов, состоит из 7 человек во главе с прекрасным созданием, обладающим медовым голосом. Кстати, милую Руби все имели возможность созерцать во время недавних выступлений Bonobo в России.
Submotion Orchestra необходимо наказать за то, что после Finest Hour к любой другой музыке, использующей схожие приемы, неволей будешь относиться с легким пренебрежением. Да, друзья, в это сложно поверить, но они вывели новый сорт так называемого «дабстепа» (а я уверен, что большинство услышать в этом альбоме исключительно пресловутый дабстеп). Ранимые и чувственные живые инструменты, вторящие вокалу, создают невероятную по энергетике картину. Звучат медленно, практически шепотом, не выпячиваясь и без дешевого пафоса. Свои истории они обмакнули в весеннее одухотворение, пролили флакон свежести, которая бывает после летних гроз, и завернули в пушистое одеяло расплывающегося выбрирующего даба, сшитого порой неровными мужскими стежками. Создавая неспешный и атмосферный лаунж, переплетающийся с ритмичным битом, живыми инструментами, они звучат так, словно попали к нам из далекого прошлого по ошибке какого-то злого гения, которому мы, простые слушатели, безмерно благодарны. А так как этот всамомделешний джазбэнд смирился со своей участью, то необходимо подстраиваться под нынешние тенденции – нужно звучать востребовано. В итоге, перед нами предстает наиболее вероятная мутация старого доброго джаза с поправкой на вкусы, моду и видение музыки 21 века. Джаз, который играют не в душных прокуренных заведениях, а на открытом воздухе, для самих себя, потому что так хочется.
Слышится дух «старой школы» и гордость музыки, пусть она и подстроилась под современного слушателя, однако продолжает оставаться величественной и статной. Инструменты звучат органично, а голос вьется лентой, создавая вместе превосходное полотно. Все эти приемы мы слышали сотни раз, но у других они использовались как бы между прочим, в качестве небольшого эксперимента, но только Submotion Orchestra возвели небольшую «пробу пера» в абсолют, создав крайне честный и немного интимный альбом, во время прослушивания которого вам станет категорически все равно, как это делалось. Единственное (и неизбежное) огорчение подстерегало меня по истечению 60 минут, когда альбом закончил свое звучание. На тот момент сей факт казался мне нестерпимой жестокостью и возмутительным недоразумением, которое я поспешил исправить, включив Finest Hour с самого начала. Альбом не обманул, это действительно был лучший час (а для меня теперь – самые лучшие 14 часов 40 минут), ставший звездным часом никому не известных музыкантов.
Хочется включить этот альбом на всю мощь, чтобы люди остановились и прислушались, забыли на миг о дрязгах и перипетиях судьбы. Чтобы остановились войны, отравления, маршрутки и даже время. Нам нужна отдушина — вздохнуть поглубже и снова в бой.

Submotion Orchestra — Finest Hour
Label: Exceptional (EXLPCD 1102)

Submotion Orchestra — Angel Eyes
Submotion Orchestra — Back Chat
Submotion Orchestra — Always
Submotion Orchestra — Hymn for Him
Submotion Orchestra — All Yours
Submotion Orchestra — Pop and Lock
Submotion Orchestra — Suffer Not
Submotion Orchestra — Secrets
Submotion Orchestra — Finest Hour
Submotion Orchestra — Perfection

Послушать и купить можно на Juno Download

Релизы, о которых сейчас пойдет речь, похожи как братья-близнецы, при том, что музыканты, представившие нашему вниманию свое дебютное творение, вряд ли знакомы с творчеством друг друга. Каждый использовал свой собственный изобразительный пример, оперируя различными средствами, направлениями и душевными побуждениями. Каждый хотел рассказать свою историю. От этого становится вдвойне необычно, когда твой выключенный разум неожиданно для себя начинает замечать сходства, копирования и проводить неприятные параллели. Точнее, разум не замечает вообще ничего, что бы могло его удивить или, по крайней мере, не усыплять бдительность – это и есть один скелет, на котором строятся музыкальные изыскания героев сего объемного обзора.

Признаюсь, «первое» я скачал, потому что музыкант за что-то там благодарил Boards of Canada (а я не могу пройти мимо чего-либо, если идет ссылка на любимый дуэт), «второе» я скачал, потому что это – Swarms, и в душе еще живет память об их шикарном дебюте. И самое главное сходство, помимо траты времени, заключается в старании музыкантов. «Второе» я скачал, потому что это ожидаемый дебютный альбом, «первого» я скачал, потому что модная интернет-фишечка месяца. Если Sun Glitters перестарался, добавляя контрастности каждому звуку, пытаясь выжать весь сок из искусственной лоу-файности, то Swarms кажется «недостарались», решив поиграть с тишиной а-ля джеймсблейк (когда же люди уже поймут, что его музыка – это не круто, скучно и НЕ МУЗЫКА в принципе?), забывшие об урбанистической давящей атмосфере, которой щедро сдабривали свое раннее творчество.

Sun Glitters совмещает в себе мягкие податливые биты, напоминая одновременно Shigeto, Lone и сотню тысяч подростков, балующихся с музыкальным ПО, при этом толи по глупости, толи из-за неумения даже не старается маскировать свое звучание и скромно, как пятиклассник, смотрящий под одеялом папин плейбой, осознает себя в качестве «экспериментатора». Каждый трек словно кричит: «ну полюби меня, смотри какой я милый!», поскольку представляет собой выставочный комплекс всех трендов начала 2011 года – закос под старину, расхлябанные биты, воздушные зефирные мелодии и «вот эта надоевшая» обработка вокала.

В это время Swarms уехали в пригород, потерялись в лесу, забрались в горы и посещали вольнодумные монастыри. Выкинули из головы любые воспоминания о Его Величестве Городе, заменив плотность прозрачностью, а краски облили отбеливателем до слепящей глаза стерильности. Альбом вышел на LoDubs – лейбле, который подарил нам Clubroot. Именно Clubroot (и Phaeleh в прошлом году) стали адептами эмбиент-дабстепа, пропитанного духом природы. При первоначальном знакомстве Swarms забрались в голову не в последнюю очередь благодаря вокалу, который пел песню под аккомпанементы спотыкающегося ритма и гулких звуков подворотен. Сейчас же и от вокала не осталось следа – его разметало буйным ветром по углам, оставив нам только тихие отголоски.

Относительно Sun Glitters очень правильно выразился наш участник vulpesster, слова которого я и приведу в качестве цитаты:

«Everything Could Be Fine» вполне может сойти за мотто принадлежащее человеку, который записал этот альбом. Действительно, все могло быть хорошо если бы Виктор Феррейра 13 лет тому назад (именно тогда он начал свою музыкальную карьеру) задумался о происхождении своей фамилии и присоединился бы к другим братьям Феррейра, живущим в жаркой Аргентине или на солнечных берегах Испании.

Тем не менее, то, что мы имеем сейчас — это не более чем воплотившиеся в музыкальном материале мечты уставшего от помпезно-буржуазной жизни люксембуржца, желающего как можно скорее убраться из урбанистического хаоса, оставив все позади. К сожалению, как водится в таких случаях, мечты одного конкретного жителя могут представляться ему чем-то особенно ценным и непременно возникает назойливое желание поделиться своими переживаниями с другой частью населения, наплевав на то, что это никому, кроме тебя, не нужно или эта тема уже подымалась не одну сотню раз.

Вы вряд ли найдете что-то оригинальное или кардинально новое в альбоме Sun Glitters, но не исключено, что можете быть неожиданно удивлены отыскав простые нотки приятного и близкого именно вам звучания в Beside Me или Too Much To Lose. Но будьте крайне осторожны, ведь также не исключено и то, что вы можете запросто потерять бдительность, двигаясь в излишне убаюкивающем и монотонном океане мелодий Feel It и получить солнечный ожог, лечение которого может проходить хоть и Softly но слишком Slowly.

В конце альбома Виктор тщетно предпримет попытку найти путь для себя в Find Your Way, к сожалению, тем же самым способом как и в предыдущих композициях. Финал альбома не слишком утешителен, автор повествования говорит стоп затянувшимся фантазиям в Everything Could Be Fine и истерично ликует, осознавая что бороться уже поздно.

Занимательный, легкий но слишком навязчивый альбом и от этого не лишенный скуки.

Относительно Swarms, главным показателем дешевизны и несобранности звучания, может служить недавний альбом FaltyDL, в котором использовались схожие конструкции, однако у Эндрю, словно заточенные в кандалы, они не смели покинуть своего хозяина – выходили погулять по округу, но возвращались обратно по команде. У Swarms, как бы нелепо это не звучало, мелодии напоминают рой разнородных насекомых, которые разлетаются, едва ты откроешь крышку стеклянной банки, где стремные жучки находились в заточении. Глазом моргнуть не успеешь, как от всего этого массированного полчища остается только призрачный след на горизонте.

При этом необходимо признать один неоспоримый факт: оба альбома красивы, интересны и слушаются с превеликим удовольствием, поскольку дарят человеку то, что так необходимо в наше дикое время – чувство стабильности и контроля. Каждый ход предугадывается, каждая мелодия такая же, как и прошлая, следующая и так далее – никаких сюрпризов, ничто не побеспокоит, если решите использовать их музыку в качестве колыбельной. Эти два альбома способны подарить прекрасный не отвлекающий фон для чтения книги или игры в какую-нибудь RPG, где, как обычно, унылое музыкальное сопровождение (рекомендую сиквел Dragon Age – чудесно подошло), однако вряд ли через 20 минут после окончания последнего трека вы сможете вспомнить хоть один элемент, хотя бы звук или отрывок из того, что услышали буквально недавно. Это музыка, которая звучит в голове ровно до тех пор, пока нажата кнопка play, затем с бодрым свистом она пролетает насквозь, не оставляя даже прощальной записки. Это музыка, которая не достигает внутренних струн. Не пробирается под кожу. Не переселяется в твою квартиру на ПМЖ. Не заставляет думать и сострадать. Вызовет скуку через месяц. Не вспомнится в конце года.

Это музыка, которую было просто приятно услышать… но этого мало. Особенно когда внутренний голос продолжает настаивать на том, что потраченное время можно было бы провести с большей пользой.

Дни шикарного наэлектризованного хип-хоп прямиком из Туманного Альбиона в Электрокружке.
Лейбл Brownswood, который я упоминал уже совсем недавно, облагородил наши слуховые обостренные чувства дебютным альбомом своего подопечного. Не смотрите на трэндовую обложку, модный эффект размытия необходим только для обыгрывания имени музыканта.
Его голос, его рассказы порой звучат так, словно вышли из мрачных мест, вход в которые открыт только Massive Attack, а в следующий момент, «призрачный поэт» будто погружается в себя и вот тебе кажется, что ты слышишь Faithless. А потом, только дождитесь, наступает припев и мы уже впитываем атмосферу мрачного синтетического пост-панка 80-х годов с его хмурыми и серыми лицами.
Тягучая, размеренная манера произношения и исполнения совсем не похожа на привычный хип-хоп, а скорее более прозаичный «Spoken Word», когда музыке составляет компанию живой и эмоциональный рассказ. Если кто-то из вас помнит о молодом парне frYars, то вы имеете примерное представление о том, что вам предстоит услышать.

Вчера вечером и всю ночь затем, Скиннер был нашим спутником в распутство и алкогольные баталии на смерть в декорациях засыпающей пятницы. Ghostpoet сегодня стал глашатаем похмельной субботы, рассветных судорог и напоминанием о том, что ты — человек, у которого есть органы, и об этих кусках плоти необходимо думать хотя бы иногда.
Если Скиннер отражает дух молодежного Лондона с его пабами, футболом, безалаберностью, шутливыми выходками, сценами ревности и удовлетворяющим примирением, то настроение Ghostpoet отправляет нас на оборотную сторону — прямиком в туман, сырость, размытые очертания домов, отголоски бесед, эхо чужих окон и никакого намека на солнце.
Поверьте, отличный голос, прекрасные тексты и запоминающаяся манера преподносить себя — это только половина. Вторая часть успех — невероятная насыщенная музыкальная палитра, в которой не просто уживаются друг с другом, а слились в единое целое морось дабстепа, объемность даба, теплота живых инструментов, игривость синтетических вспышек и, будто случайные мазки, настроения ночного клуба начала 90-х с плотным гэриджем и педантичным нравом тек-хауса. Харизматичный и очень взрослый релиз, будто наставник, который сможет улыбнуться, если тебе станет грустно и дать по роже, если ты начнешь вести себя как идиот.
Но и это — не самое невероятное во всем альбоме, потому что в отличие от большинства нынешних полноформатников, на котором 2-3 сингла звучат убедительно, а остальное — пустышки-наполнители, Peanut Butter Blues & Melancholy Jam не содержит в себе НИ ОДНОГО проходного номера. Каждый трек, простите… историю, хочется переслушать несколько раз, прочувствовать, посмаковать мелодию и вокал, а потом взять с собой куда-нибудь, дабы сила музыки и запечатанный в ней дух живого человека присматривал за тобой. Может хоть так получится оправдаться перед самим собой за очередную ночь одинокого пьянства.

Ghostpoet – Peanut Butter Blues & Melancholy Jam
Label: Brownswood Recordings (BWOOD057DD)

1. One Twos Run Run Run 4:01
2. Us Against Whatever Ever 4:29
3. Finished I Aint 4:20
4. Longing For The Night (Yeah Pause) 3:48
5. I Just Dont Know 3:36
6. Survive It 4:23
7. Gaaasp 5:29
8. Cash And Carry Me Home 3:37
9. Garden Path 2:51
10. Liiines 4:50

Послушать и купить можно на Juno Download