С другой стороны, возможно, мы ничего не понимаем и этот альбом — гениальное творение. Или, как минимум, достойная вещь, а «Unicorn Suplex» абсолютно не занудная и вторичная ерунда. В таком случае, убедите нас в обратном.

Slugabed — Time Team
Label: Ninja Tune (ZENDNL 181)

New Worlds
Sex
All This Time
Moonbeam Rider
Travel Sweets
Unicorn Suplex
Dragon Drums
Mountains Come Out of the Sky
Grandma Paints Nice
Climbing a Tree
Earth Claps
It’s When the Future Falls Plop On Your

Послушать и купить можно на Juno Download

Двадцати-с-небольшим-летний музыкант Генри Стейнвей (известен под моникером Clockwork), который в ближайшее время взбудоражит умы всего прогрессивного человечества, но уже под личиной своего нового проекта RL Grime в свою очередь является полноценной единицей коллектива Wedidit и рискует стать равным среди таких именитых сотоварищей-битмейкеров как Groundislava, eLan и Shlohmo.

Буду с вами откровенен. Этот релиз появился на страницах Электрокружка только по двум причинам. Первая — Генри на полном серьезе заявляет в своих интервью, что при создании сего релиза вдохновлялся творчеством таких мастодонтов как James Blake и Boards of Canada. К счастью, ни того и ни других мы не услышали. Взамен мы получили упругую вибрирующую сахарную вату, стремящуюся ввысь, стандартный набор щелчков и хлопков, перемешанных с общим настроением убойной порции алкоголя. RL Grime (который делает совсем не real grime) справился с перегруженным фоном, изгибами басовых линий и облил разноцветным ликером свои стрекочущие синтетические элементы.

Вторая причина наших словесных изысканий — ремиксы. Честно говоря, они на голову превосходят обычные ничем не выдающиеся оригиналы и добавляют цепкие детали, которых так не хватает молодому музыканту. При явном отсутствии опыта заметно, что у самого Генри на руках есть все ингредиенты для создания успешной и запоминающейся музыки, поэтому его билет в высший эшелон является делом времени. Все сработали на «отличненько!»: Занудный Shlohmo словно сорвался с цепей и запульнул нервный и романтический «Amphibian» в орбиту Сатурна, ностальгирующий Groundislava звучит так, будто его в полнолуние укусил Kuedo, обманщик и плут Salva начал свою переработку вполне стандартно, а затем, хитро прищурившись, выстрелил прямо в голову, не оставив и намека на гнетущее настроение оригинального «Grapes Alla Vodka». Однако, лучше всех сработали наши друзья LOL Boys, которые выдали воистину потрясающий ремикс, превратив наивный и приземленный оригинал в нечто возвышенно-выдающееся. Шумный гул, беззаботный вокал, техногенный бит словно парят в пространстве, заполняют собой все пустоты вашего жилища. Ой, смотрите, один кусочек бита откололся от стаи себе подобных и стремительно направился наружу, прямо к хмурому небу. Заодно открыл форточку, запечатанную с зимы. Приятно осознавать, что ребята могут делать не только танцевальные боевики, но и способны создавать музыку, насыщенную образами и оттенками!

RL Grime — Grapes EP
WeDidIt Collective

01 Grapes Alla Vodka
02 Grapes Alla Vodka (Salva Remix)
03 Treadstone
04 Treadstone (LOL Boys Remix)
05 Art Money
06 Amphibian
07 Amphibian (Groundislava Remix)
08 Amphibian (Shlohmo + 2KWTVR remix)

Обложкой нового альбома Actress можно проверять на сколько человек извращенец. Кто-то увидит обычную абстрактную фигуру, кто-то увидит восхитительный монохромный минимализм, а кто-то (такие как мы, например) увидит мужика, стоящего на коленях и яростно сношающегося с дельфином.
После шангаанской эпопеи мы ждали от нового альбома Даррена чего-то более психоделичного, шаткого, вызывающего отторжение на первый раз и влюбляющее в себя без остатка при всех последующих прослушиваниях, но получили еще один альбом битмейкера, которого любит публика за выгодное отличие от остальных тем, что он любит экспериментировать. Пусть, не всегда удачно. Из всех абстракционистов современности, которые сказали уже все что могли, Actress видится нам неким аутсайдером, находящимся в арьергарде сцены. И пока сильные мира всего разжижают наши мозги своими хлипкими повторяющимися задумками, Даррен собирает весь мусор, выпавший из наших голов и помещает его обратно на предназначенное место. Но в этот раз, видимо, монстры кризиса идей добрались и до него.
Нам нравится писать рецензии на хорошие и великолепные альбомы. Мы любим высказывать свое мнение о релизах, которые вызвали отвращение и легкую форму ненависти. Но как быть, если альбом от начала и до конца просто «нормальный»? Он не поражает, не заставляет задуматься, не устроит мини-революцию. R.I.P. ровный, как извилина в голове Даны Борисовой, не меняет выбранный для каждого трека темп. Так получилось, что практическому каждому треку с этого альбома можно найти если не брата-близнеца, то объект, который вполне мог стать источником для вдохновения Даррена. Уши чужих наработок слишком явно торчат изо всех щелей.
Старается умничать, что порой вызывает налет скуки, играясь digital побрякушками Zomby в «Holy Water», сопровождает диетический фоновый шум знакомыми сэмплами, как какие-нибудь Hype Williams в «Marble Plexus», пролетающий мимо начальник гильдии имени абстрактных битов Flying Lotus подарил настроение для «Serpent», упомянутый ранее шум перерастает в напряженный гипнотический лоу-файный нойз «Shadow From Tartarus», в который засунули на самое дно что-то из блестящего (в кавычках) творчества Rustie.
Названные треки интересны и в чем-то приятны, поскольку вызывают какие-то ассоциации, пусть не с самыми достойными коллегами по цеху, но есть с чем сравнить. И результат, стоит заметить, не в пользу вышеназванных сравниваемых индивидов.
Порой кажется, будто наткнулся на старую и изрядно покоцанную демо-кассету с черновыми работами разных артистов: Amon Tobin с облегченной и замедленной ISAMовщиной в «Tree Of Knowledge», размытым тустепом от неизвестного музыканта в «Caves Of Paradise» и сельхоз-танцульками «The Lord’s Graffiti». Ах, да… Есть еще улыбающиеся Boards of Canada в «N.E.W.».
В то же время, замечательные вещи, переосмысливающие современную культуру, граничат с невежественными и чрезмерно затянутыми выдумками вроде «Jardin» и «Raven», в котором лишь иногда появляется проблеск надежды на отличное развитие идеи, похороненный под завалом плотного эмбиента в следующую секунду. Если тем самым обыграли мрачное название релиза, то это плохой пример для подражания.

С одной стороны, R.I.P. может стать увлекательным исследованием жанров, которым здесь придали новые непривычные формы, с другой стороны можно устать от несобранности альбома. Вместо одной идеи, которую можно было бы раскрыть с разных ракурсов на протяжении звучания всего альбома, нам выдали 15 разных известных цитат, которые где-то приукрасили, а где-то откровенно приврали.

Популярность этого альбома будет зависеть от того, как часто он будет попадаться на глаза при просмотре медиатеки на предмет «чтобы такого послушать?», ибо пред нами очередной образчик одной из главных музыкальных трагедий человечества: «он интересен, пока нажата кнопка play». Нет желания выключить (только иногда перемотать), наоборот — можно прослушать альбом три раза к ряду, но так ничего и не вынести для себя из услышанного.

Actress — R.I.P.
Label: Honest Jon’s (HJRCD 60)

R.I.P.
Ascending
Holy Water
Marble Plexus
Uriel’s Black Harp
Jardin
Serpent
Shadow From Tartarus
Tree Of Knowledge
Raven
Glint
Caves Of Paradise
The Lord’s Graffiti
N.E.W.
IWAAD

Послушать и купить можно на Juno Download

Первые ласточки с грядущего альбома уже доступны для ознакомления: сингл «Cosmic Runner» и совместный трек с Keep Shelley in Athens «Alpha People».

А пока, чтобы скоротать невыносимое ожидание, вы можете еще раз прочитать интервью Solar Bears для Электрокружка + Рецензия на дебютный альбом She Was Coloured In.

Крис Кларк: Для меня «Iradelphic» имеет неясные очертания. Он двусмысленный и лучезарный. Яркий, цельный, непобедимый, завершенный.»

У нас очень странные отношения с Крисом Кларком — порой он раздражает своей зацикленностью на чем-либо, а порой вызывает дичайший восторг от присущей ему мелодичности.
Как вы помните, первым впечатлением от нового альбома Кларка стала фраза: “чо эта за бибио такое?”, которое действительно было неким ступором и тупиком непонимания, особенно после того замедленного в 4 раза рэйва “Willenhall”, выданного нам самим упомянутым Bibio на совместном виниле с товарищем Кларком. Теперь мы знаем, что Bibio может не только пускать сопли, а Кларк — тонкая лиричная натура.
Стивен Уилкинсон и Крис Кларк — хорошие друзья! Вот ответ на все вопросы. И если Стивену пошло на пользу общение с Крисом, то веяния Bibio в музыке Кларка первоначально были восприняты в штыки.
А мне потребовался целый месяц на то, чтобы прекратить обвинять Iradelphic в его зализанности и понять, что для меня — это лучший альбом Кларка за последние 5 лет.

Две тысячи шестой год стал переломным в творчестве музыканта — Кларк сократил свой сценический псевдоним вдвое и выпустил Body Riddle, который по сей день будоражит умы поклонников интеллектуальной музыки. Крис показал себя со стороны кудесника, который не только легко и с умом распоряжается всевозможными звуками, с их изгибами, волнениями, сколами, трещинами и выпуклостями, но и создает целые мелодичные полотна, способные затянуть слушателя в выдуманные миры. Мелодии, которые так просто ютились в голове и напоминали о себе в самые неудобные моменты.
Throttle Promoter и его идеологический последователь Turning Dragon представили нашему вниманию Кларка веселого, сменившего Кларка задумчивого. Мелодичность стремилась к упрощению, а её обрамляющие детали приобрели тяжеловесность кувалды средних размеров. Бит стал орудием, способным увлечь в пляс даже самого хмурого ботаника в растянутом шерстяном свитере. Никакой созерцательности, лишь ублажение примитивных инстинктов — двигайся, иначе тебя затопчут, ты сдохнешь и тебя забудут.

Вышедший в 2009-м Growls Garden в качестве прелюдии к новому альбому Кристофера, стал первым звоночком — кажется, с музыкантом что-то не так. Бит вытянулся в идеальную прямую линию, ритм стал полностью танцевальным, а всю экспериментальность променяли на лощенность и праздничность синтетических вкраплений, способных управлять целым стадионом. Релиз коммерчески успешного Totems Flare подтвердил опасения — с Кларком действительно что-то случилось. Как нам показалось, он просто устал и морально истощился. Ему стало душно и неуютно в четырех стенах масштаба отдельно взятого пыльного города. Безобразная примитивность и надоедливость звучания, от которых сводило зубы, поражали своим неуважением к прошлым заслугам музыканта. Казалось, что творческая деятельность теперь существует отдельно от ее владельца. Мелодий как не бывало, Крис мечется из угла в угол, сменяя один жанр другим, одно клише пятью такими же, и эти назойливые синты… повсюду. Как песок — он в волосах, в ушах, в еде, в костях, в нижнем белье… Думалось, Кларк сам понимал что ему необходимо что-то менять, поэтому собрал чемоданы, захватил любимую гитару и с финальными аккордами “Absence” захлопнул дверь, отправившись в путешествие по городам и весям.
Итог странствий музыканта, прошедшего через Австралию, Уэльс, Брюссель и до самого Берлина предстал перед нами в виде нового полноценного альбома Iradelphic, который является еще одной крайностью, новой гранью таланта Криса Кларка.
Теперь в его музыке превалирует мелодичность живых инструментов! Легкий и без намека на пафос шарм этники, переливы гитарных струн, которыми управлял не иначе как вольный ветер, обдувающий изумрудные поля Ирландии.
Кларк получил свободу, дышит полной грудью, расправил плечи и записал альбом для себя. Записал альбом, если можно так сказать, сердцем, а не головой.

Электронная составляющая кажется невесомой и весьма деликатна при обращении с инструментами. В новом альбоме все на равных: в “Tooth Moves” синтетические аккорды создают правильное настроение, разукрашивая картины в более пестрые цвета, подхватывая рассказываемую струнными историю; “Secret” обладает жаром, как от созерцания фламенко, а Мартина Топли-Бёрд помогла придать повествованию страсти и монументального оптимизма. «Ghosted» со своим мерцающим вторым дном напоминает творчество затворников из Манчестера Working for a Nuclear Free City, которые могли без слов, при помощи фонового шума и мягкого перебора гитарных струн поведать слушателю о своих внутренних переживаниях. Остается загадкой, Стивен Уилкинсон ли оставил свой отпечаток в последних 50 секундах?
Умиротворяющая “Black Stone”, от которой внутри что-то сжимается, обзавелась собственным короткометражным фильмом, который пугает и интригует одновременно. Идея стара — даже под невзрачным булыжником может быть целый мир, пусть он вызывает нервные подергивания века и заставляет поежиться, но это чья-то жизнь, смысл и единая верная истина и нам не дано право осуждать, мы можем только наблюдать.

Кларк вспоминает о своем прошлом с некой светлой тоской, поэтому я не думал, что буду рад встрече с нашим старым знакомым — докучающим синтом из прошлого альбома, которому в Iradelphic отдана единственная двухминутная партия “Skyward Bruise/Descent”. Кажется, что Кларк решил попрощаться с ними навсегда, от того мелодия звучит устало и постоянно отдаляется в прозаичную тьму. И как-то грустно становится от понимания, что это скорее эпитафия, нежели отголоски сорвавшегося с цепей гимна.

Кульминацией альбома является трилогия “The Pining”, которая потрясает до глубины души своим развитием и текстурами. Нежность с размытыми контурами сменяется накалом страстей, оголенными чувствами и искренними улыбками. Музыка приобрела образность хорошо известного пейзажа, вытянутого из кладовой воспоминаний — темно-синее, почти черное, небо, рассекаемое всполохами костра. Треск сгораемых дров, шумная дружная компания, которая громко смеется и думает, что умеет петь (и всячески пытается это доказать при любом удобном случае), перечеркивают тишину грядущей ночи. Ощущение нерушимой опоры от плеча сидящего рядом, всплески озера, неуемная молодость и теплота неизбежного лета — все эти плюсы нашей жизни так просто раскрыты во второй половине нового альбома музыканта, которой все еще умеет удивлять.

Даже главный минус альбома — его хронометраж — стал одной из главных причин моей любви и уважения к Iradelphic. Кларк пожертвовал длиной песен ради их яркости, насыщенности и моментального развития, без затянутых раздумий. И есть мнение, что новый альбом — это только начало чего-то большого, поскольку на прямой вопрос о грядущих релизах Кларк ответил, что собирается издать в этом году «много новых новых и новых старых работ».

Clark — Iradelphic
Label: Warp (WARP222)

01 Henderson Wrech
02 Com Touch
03 Tooth Moves
04 Skyward Bruise / Descent
05 Open
06 Secret
07 Ghosted
08 Black Stone
09 The Pining pt. 1
10 The Pining pt. 2
11 The Pining pt. 3
12 Broken Kite Footage

http://warp.net/records/releases/clark/iradelphic

Прочие переработки достаточно интересны и будут занятны для любителей нойзового низкого баса, синтетических Kuedo-стайл примочек и экспериментальной поп-музыки с рыхлым фоном, который проваливается от малейшего давления, как снег под слепящим солнцем.

Сам Декстер «Dawn Golden and Rosy Cross» Торториелло готовит полноценный альбом. Интересно, что получится на выходе у музыканта, черпающего вдохновение в дум-метале Neurosis и шумных социопатах Xiu Xiu?

Dawn Golden and Rosy Cross — Blow Remixed
Mad Decent / MAD-139

1. Blacks (Shlomo Remix)
2. Blacks (DNTEL Remix)
3. Blacks (The Get Remix)
4. White Sun (Arrange Remix)
5. White Sun (Stenchman Remix)
6. White Sun (JayceK Remxi)

Все кто знаком с творчеством Мэтта «Lone» Катлера в период работы над собственным лейблом Magic Wire и контракта для ГАЛАКТИЧЕСКОГО R&S могут без труда назвать главные характеризующие признаки: ностальгия по лету, сладкое синтетическое звучание, общие позитивные впечатления. Эти факторы затмевали другие – однотипность и предсказуемость ходов, одинаковый набор звуков и основная линия развития мелодии, которая из трека в трек была идентичной, менялась лишь тональность и пара микроскопических деталей. Но релизы музыканта были редки, а минусы не столь значительны и ужасны, чтобы проклинать автора и устраивать крестовый поход во имя очищения грешной земли от таки вот «талантов». В маленьких дозах создаваемое настроение превалировало над технологией производства, вкус блюда заставлял не обращать внимания на простенький рецепт.

Но теперь нам выдали не просто разовую порцию музыкальной радужной жижи, а целую бадью варева, которую сложно осилить даже самому отъявленному обжоре. Хотя, мы бы и это со временем проглотили, если бы наши ожидания не были жестоко обмануты.

В конце прошлого года на компиляции IOTDXI лейбл продемонстрировал симпатичное техно «Cobra», отчего сразу подумалось нам (возведение планов – дурная черта homo sapiens), что Мэтт решил добавить разнообразия своему звучанию и грядущий большой релиз, о котором трубили все заметные СМИ, должен быть интереснее мини-альбом Emerald Fantasy Tracks и Echolocations EP. После выхода на сцену резвых олдскульных клавиш дебютного сингла «Crystal Caverns 1991», которые сожительствовали с привычными мотивами «сферического мэтта катлера в вакууме», нам на секунду показалось, померещилось даже, что Galaxy Garden будет ядерным снарядом, разорвавшимся посреди затишья между альбомами Кларка, Орбитал и в ожидании нового Squarepusher. Альбом, который ознаменовал бы собой первые открытые вечеринки теплых майских праздников. Мы ожидали легенду 2012 года и, если забыть о нашем человеколюбии, то были бы последними в очереди, кто из-за внутренней вредности, желает музыканту дать осечку.

Скажу сразу, альбом я послушал пять раз, и сейчас сижу в полнейшей тишине, пытаюсь анализировать полученные эмоции. А все началось с самого первого трека, в котором звучит стандартный и типичный Lone, помещенный в пейзажи Карибских островов. Замаскировано «изменение» просто ужасно и дешево. Помнится, я даже засмеялся когда услышал основной мотив “New Colour”, в котором слово “новый” звучит как насмешка. Уже сейчас я не могу вспомнить что было в “The Animal Pattern”, однако свежи впечатления, как все пять раз я безуспешно пытался дослушать этот трек до конца, однако по какой-то неведомой мне причине, становилось скучно и пальцы непроизвольно тянулись к Next Track. Были номера, напоминающие альбомное творчество L-Vis 1990, потому от «Lying In The Reeds» хотелось встряхнуть гловой, как после жуткого сна и скорее открыть глаза для встречи с дневным светом. Хотя, все это очень странно, ведь пользуясь единой формулой у музыканта получился бессмысленно затянутый «Raindance», смешной в попытках умничать “Dream Girl/Sky Surfer” и отличный «As A Child» в соавторстве с Machinedrum. Трэвис добавил не только присущий ему ритм, но исполнил вокальную партию. Именно в обозначенном треке образность сыграла главенствующую роль. Чавкающий “Earth’s Lungs” угостил нас освежающим аналоговым коктейлем, в котором минимум деталей, максимум пустоты, перечеркнутой яркой вибрирующей басовитой линией. Приятный и не обременяющий разум “Cthulhu” не оправдал ожидания. Так хотелось чего-нибудь мрачного, чистого звукового безумия, чтобы вены самопроизвольно вскрывались, а мозг вытекал через уши. Не тут-то было! Видимо, Мэтт и Трэвис вдохновлялись не самим Ктулху, а страницей википедии о Ктулху. Завершает всю эту диабетическую феерию трек, который ранее был известен как “Galaxy Garden” (вот оно — ожидаемое заглавие, характеризующее весь альбом в целом), обзавелся новым именем “Spirals”, парой смачных и ярко выраженных звуков ударных и Аннекой на подпевке.

Милая музыка, изо всех сил старается понравиться, в итоге сделает свое дело, если вы любитель такого уютного, как китайский плед за 100 рублей, звучания. Не получаются у Мэтта альбомы. Не может он сконцентрироваться на идее и создать органичное полотно, способное увлечь слушателя. Наверное, мы вкладываем разные понятия в том, чем должен являться “альбом”. Это не просто набор треков, которые ты писал ранее и теперь появилась возможность довести их до ума, а возможность придумать цельную историю с нуля. Но, кто мы такие, чтобы указывать популярному музыканту на то, как он должен выпускать альбомы?

Помнится, что с прошлыми альбомами Мэтта у меня так же не сложились отношения. Выглядели они блеклыми и достаточно надоедливыми. С новым полноформатником нам не по пути. Видимо, для меня Lone навсегда останется только лишь музыкантом, являющимся частью великолепного проекта Kona Triangle с их единственным Sing A New Sapling Into Existence.

Lone — Galaxy Garden
Label: R&S (RS 1206D)

02. The Animal Pattern
03. As A Child (feat. Machinedrum)
04. Lying In The Reeds
05. Dragon Blue Eyes
06. Crystal Caverns 1991
07. Raindance
08. Dream Girl / Sky Surfer
09. Earth’s Lungs
10. Cthulhu (feat. Machinedrum)
11. Stands Tidal Waves
12. Spirals (feat. Anneka)

Послушать и купить можно на Juno Download

The Shins – Port of Morrow
Label: Columbia Records

Первый сингл с нового альбома группы Зе Голени «Simple Song» был совсем не прост. Узнаваемая манера исполнения с волнообразной синусоидой (обрезанной на промежутке от нуля до +1) достигала вершин, от которых хотелось минимум улыбаться, максимум – скакать по комнате. Солнечные блики и уверенные гитары вызывали неописуемый восторг. А затем все это дело приправили шикарным клипом, и ожидание альбома стало попросту невыносимым. В итоге, Port of Morrow дополнил коллекцию замечательной дискографии американцев из Альбукерке. Новый альбом The Shins – это очередной повод восхититься талантом Джеймса Мерсера придумывать живые образы своих лирических героев, и помещать их в оболочку из отличных тексов.
Это все тот же задумчивый и меланхоличный мягкий инди-рок, играющий в первую очередь на воображении людей. Вам дают основу, разум дорисует остальное, в меру своей романтичности.

]]> http://electrocircle.ru/2012/04/5-releases-march/feed/ 12 http://electrocircle.ru/2012/04/lone-crystal-caverns-1991/ http://electrocircle.ru/2012/04/lone-crystal-caverns-1991/#comments Sun, 01 Apr 2012 04:40:05 +0000 swerZZZ http://electrocircle.ru/?p=9355

Не знаю какая погода у вас сейчас (точнее, с каким лицом), но у меня за окном явный климатический троллинг. На протяжении вот уже трех часов, погода чередуется от ясно-солнечной до пасмурно-снежной. Вот вам буква «х» поставленная на бок, пение птиц прерывается гулом ветра и огромными снежными хлопьями, размером с магазинный поштучный зефир.
Именно сегодня новый сингл Мэтта «Lone» Катлера пришелся как нельзя кстати.
Треком «Crystal Caverns 1991″ мы успели насладиться вдоволь, ибо принцип «старые фокусы — самые лучшие фокусы» сыграл здесь главенствующую роль. Стандартное для музыканта выкручивание синтов, напоминающее оголтелое пересвистывание колхозников из шаблонных советских комедийных кинолент, сменяется резким падением в пропасть живого резвого рэйва образца начала 90-х. Солнечные переливы и беснование ударных, смекаете?
Забавный и монотонный «Vulcan Mill Acid», как можно догадаться из названия, представляет собой эйсид-хаус, замешанный на карибских мотивах. Но он, как и полагается би-сайду, не смог перетянуть одеяло на себя, ибо… ну олдскул же, ребята! Что может бороться с ломанными ритмами, пусть и выведенными в неестественных условиях? Искусственный джангл в «Crystal Caverns 1991″ съел все наше внимание. «Кислотные» сэмплы вызывали тошноту даже 5 лет назад, неужели эта мода так и не утихла? Год прошел, хватит нас потчевать одним и тем же.

Этот сингл стал очень правильным и расчетливым шагом на пути к сердцам самых черствых поклонников, которым уже осточертели эти одинаковые синтетические трели, повторяющиеся как по шаблону, от релиза к релизу Мэтта. Казалось, вот выйдет в начале мая его новый альбом (и дебютный для лейбла-гиганта R&S) Galaxy Garden и все, простите, охренеют охуеют, но не тут-то было. С прискорбием сообщаем, что альбом нас не впечатлил… Но об этом позже.

А вот и солнце. Снова.

Lone — Crystal Caverns 1991
Label: R&S (RS 1203)

01 Crystal Caverns 1991 — (4:50)
02 Vulcan Mill Acid — (3:54)

Послушать и купить можно на Juno Download

У нас с достопочтенным Стасом разошлись мнения. Он, как приверженец новой школы и разбирающийся во всех этих модных течениях, присвоил ремиксам статус «клеёвых». Я, которому по душе романтичность живых инструментов и настроения Bonobo, не заметил в переработках топовых продюсеров ничего замечательного.

Да, некоторые постарались (сюрприз, сюрприз, это – Cosmin TRG), кто-то, исключительно из большой любви к оригиналу, решил схалтурить и поленился привносить свое видение (как, например, Марк Притчард), а кто-то попросту заснул на сэмплере, пока воплощал идею (таких персон большинство: от FaltyDL до Blue Daisy).
Тяжело создавать конфетку, покрытую лоском, предназначенную для самых ярких танцплощадок Европы, если оригинал – вдумчивая музыка для различных жизненных стечений обстоятельств. Для всех, практически, за исключением главного – танцев. Потому и ремиксы на «скучные» треки получаются скучными, но уже без ироничных кавычек.

Вторая радость в лице двух (простите за каламбур) оригинальных работ от маэстро «Brace Brace» и «Ghost Ship» ни для кого не стали неожиданностью, так как поклонники творчества Саймона уже давно вытащили все недостающие бонусы из японского издания Black Sands и прошерстили компиляцию Ninja Tune XX.

Несмотря на теплые цвета обложки, громкие имена приглашенных артистов, приложивших руку к тому, чтобы сей релиз в принципе состоялся, в голове живет единственная мысль – у Саймона получилось гораздо лучше. Возможно, Ninja Tune решили потроллить всех вокруг и главной целью компиляции стало внедрение факта «как бы эти звездные людишки, награжденные всяческими титулами в 2011 году, не старались, Bonobo им не переплюнуть».

А теперь к другим новостям.
Электрокружок должен был прекратить свою деятельность 8 февраля, однако аппарат жизнеобеспечения было решено не выдергивать и еще полгода покормить пациента таблетками. Если он пойдет на поправку – хорошо, ежели нет, то мы включаем режим ванги и даем ему еще полгода.
Сайт переходит в статус добрососедских отношений с Гордоном Фрименом (то есть переезжает в стазис), не доступный для записей и ответных комментариев. Вы можете продолжать писать нам, правда мы теперь вряд ли ответим.
Если совсем станет плохо, то через полгода мы удалим все, что связывало Электрокружок и Интернет – закроем форум, группу вконтакта, придушим синюю птицу и ускачем в закат. Возможно даже откроем другой блог, под другим именем, чтобы никто не догадался.
А возможно, завтра нас ударит током и мы вернемся в колею, а этот драмаквин-стайл пост сотрем из вашей памяти всяческими музыкальными штуками. А может и нет. Помните, что как и раньше, обо всех новостях из жизни нашего гениального музыкального ресурса вы узнаете первыми.

В любом случае, у вас есть отличный шанс слушать нас по понедельникам во время восхитительного радио-шоу. Там будут все новинки, обещаем!

Надеемся, вам с нами было так же хорошо, как и нам с вами. В противном случае, это будет наказываться по статье УК РФ.

Bonobo — Black Sands Remixed
Label: Ninja Tune (ZENDNL 178)

Prelude (Lapalux’s Finger on the Tape Remix)
The Keeper (Banks Remix)
Kiara (Cosmin TRG Remix)
Eyesdown (Floating Points Remix)
Eyesdown (ARP 101 Remix)
Eyesdown (feat. Andreya Triana & DELS)
All In Forms (FaltyDL Remix)
Ghost Ship
Stay the Same (Mark Pritchard Remix)
Eyesdown (Machinedrum Remix)
All In Forms (Mike Slott Remix)
Stay the Same (Blue Daisy ‘Not Quite the Same’ Remix)
Brace Brace
Black Sands (Duke Dumont’s ‘Grains Of Sand’ Reconstruction Edit)

Послушать и купить можно на Juno Download