И начнем мы с главного сюрприза прошедшей недели.

Mr. Oizo — Stade 3

Квентин пообещал, что как только соберет 100000 читателей в своем твиттере, сразу же поделиться новой ипишкой STADE 3, при этом — совершенно бесплатно. Монсеньор Oizo сдержал слово, приправив официальный релиз занятным тизером, в котором Флэт Эрик и Уильям Фихтнер играют в шахматы. И Эрику постоянно что-то мешает…
Что касается самого материала (помимо замечательной обложки), то местами он гордо и с долей цинизма уделывает некоторые «платные» релизы музыканта. Техно-нарезка стала соблюдать некую формулу, практически отказалась от диких смен декораций и преподнесла нам целый поп-хит «Toodoo».
Естественно, Квентин может и лучше, и энергичнее, и масштабнее, нежели записывать агонию сгорающих микросхем, которые обещают вернуться в мир живых в виде зомби-калькуляторов… Представили себе антураж второй половины релиза? Но спасибо и на том. Будем считать, что нам вручили приятный песенный сингл, способный в своей надменности потягаться с ранней Uffie, и кучку бисайдов.

Скачать весь релиз, после изрядной порции олдскульной технической ебли, можно прямо с официального сайта музыканта. И не удивляйтесь, если побродив по сайту, вы не сразу приступите к скачиванию архива.

]]> http://electrocircle.ru/2012/05/mr-oizo-mikix-the-cat-mikeq-bullion-vatican-shadow-bjork/feed/ 7 http://electrocircle.ru/2012/04/distal-civilization/ http://electrocircle.ru/2012/04/distal-civilization/#comments Tue, 24 Apr 2012 08:04:40 +0000 swerZZZ http://electrocircle.ru/?p=9596
Когда Pinch во всеуслышание заявил о том, что дебютный альбом еще одного «молодого и перспективного» продюсера Distal выйдет на казавшемся нам безупречным Tectonic, то мы испытали такую гамму эмоций, что слово «обалдели» будет самой мягкой формой нашего удивления. А все оттого, что Distal относится к когорте музыкантов, с которыми хрен угадаешь чего ждать от них на следующем релизе. Он умудрялся заставлять нас часами слушать только его работы (чего стоит его невинная и скромная «For You Girl» и напряженная «Coke Bottle» с трепещущим механическим сердцем) или наоборот, его постное творчество, заискивающее перед сильными мира сего, отправлялось в корзину через две минуты после ознакомления.

В любом случае, Civilization получился таким, каким получился и требовать большего от Майкла нет смысла, потому что на данном этапе своего творческого развития он может только так: крепкие и сбитые «выше среднего» композиции, как заговорщицкий «The Sun», «Feed Me», сталкивающий лбами современный ритм и музыку из титров какой-нибудь мрачной игры, пройденную на консоли Sega, или «Venom», запоминающийся в первую очередь своей неоднородной основной линией, бегущей стремительно вперед или начинающую извиваться, как уж, схваченный за горло. Вполне занимательные вещи соседствуют с постными экземплярами в духе недавнего альбома Addison Groove (в свою очередь Transistor Rhythm под завязку набит неубедительными наполнителями, созданными для занятия свободного пространства на компакт диске) в лице «Preach On Hustle» и надоедливой «Drop Like This», которую можно с легким сердцем и путем хирургического вмешательства лишить 70% вокальных сэмплов и никто не обратит внимание. Даже жертва своеобразной липосакции. Несмотря на обложку, убеждающую нас в том, что Цивилизация, рожденная в разуме Distal, находится на стадии становления с ее первобытными обычаями и танцевальными движениями, не претендующими на изобретательность и пластичность (тем и обусловлен понарошечный минимализм, присущий некоторым работам в альбоме), на самом деле временные рамки давно перевалили за средневековье, с ее характерными «радостями» — распространившаяся аналоговая чума правит балом на всей территории новообразованного государства. Спасибо, что не диско. Ничего, и такое лечится.

Мы умудрились найти для себя целый безоговорочный хит «Around The Fire», который, как бы странно это не звучало, действительно напоминает ритуальные пляски вокруг костра в африканской глубинке. Мистический гул на на заднем плане не дает передохнуть, проникает к самим нервным окончаниям и вызывает легкое искусственное чувство тревоги. Сухой бит, делающий акцент на этнике, усугубляет наше положение, вести себя серьезно никак не получится — правая нога норовит прилюдно отбивать заразный энергичный ритм.

Нашлось место и некому «эпичному последнему треку», и восхитительная задумчивость «She Wears Pearls» с умиротворяющей атмосферой лаунжа и намеком на смуc-джаз, испещренный марширующим фанки-ритмом, напоминающим металлическую коробку с гвоздями в руках старика с ярко выраженным тремором.
Когда альбом заканчивается, остается только одна мысль в голове — а релиз-то удался! Distal, который ранее ограничивался синглами и небольшими EP, показал свою дееспособность в решении более масштабных вопросов. При всей своей ультра-модности и невероятной заштампованности ходов и приемов, Distal справился с поставленной задачей и написал именно альбом, (а не компиляцию ранее неизданных треков, которой грешат музыканты, выпускающие дебютные альбомы и имеющие за плечами вагон и маленькую тележку синглов на различных лейблах) в котором прощупывается зародыш идеи и общие признаки. Civilization запомнится нам в первую очередь благодаря симбиозу нахальных и безжизненных элементов, которые разлагают современную электронную музыку, и густому наполнению, звучащему поодаль вибрирующей и выхоленной авансцены. Ярким примером может служить трек «Not Cool» или еще более выдающий образчик «Temple People», в которых уже на середине звучания слушатель концентрирует свое внимание на то, что происходит на фоне, сметает ошметки и грязь с интригующего полотна, и несмотря на оставшиеся замусоленные пятна, общую картину легко распознать и запомнить. Мы не знаем, что случится с нашим отношением к Civilization уже завтра, но пока нам комфортно и интересно исследовать его окраины. Пусть этот альбом не стал одним из знаковых / лучших / гениальны релизов года, но точно заставил увидеть Майкла с другой стороны и теперь в нашем краю будут рады его будущим релизам.

Distal — Civilization
Label: Tectonic (TECCD014)

01. The Sun 4:18
02. Feed Me 3:06
03. Preach On Hustle 5:02
04. Around The Fire 3:23
05. Venom 5:17
06. Rattlesnake 3:15
07. House Party Five 5:13
08. Drop Like This 5:10
09. Gorilla 5:09
10. Anti-Cool 5:43
11. Temple People 3:43
12. Boca Ratawn 4:47
13. She Wears Pearls 3:37

Послушать и купить можно на Juno Download

Ко второму полноформатному альбому дуэта Memory я подошел с точки зрения потребителя. Лейбл Monkeytown в этом году держится молодцом (а анонсированные в ближайшем будущем релизы так вообще поражают сознание, взять хотя бы готовящийся второй том небезызвестной компиляции Modeselektion, собравшей под своем крылом таких лиц, как Prefuse 73 и Clark, заканчивая дуэтом alva noto и Byetone, получившим название Diamond Version), да и свежи в памяти недавние синглы Lando Kal, показавшие себя исключительно с положительной стороны отчего где-то внутри появилось желание дать второй шанс этим занудам. Обожаю такие моменты, когда интуиция не то чтобы не подводит, а с укором смотрит на тебя выражая все свое «я же тебе говорила» в постоянном сварливом неудобстве прямо в теменной области головного мозга.

Положительные эмоции пришли в мой дом с самых первых секунд «Sky Burial». Если альбом открывается со звуков перекатывающихся железных труб — это хороший признак. Хотите мрачное техно, похожее на огромного спрута с тысячей тентаклей? Или упругий, как баскетбольный мяч, бит? Или же вы цените атмосферные фоновые крепления, которые как монолитный фундамент, удерживают на себе всю созданную махину? Пожалуйста! Для каждого найдется мелодия по вкусу. Околоджуковый «Toldyall», или холодный и быстрый «Missed A Spot», запоминающийся в первую очередь язвительным голосом и полым ритмом, напоминающим звуки канализационных коллекторов, сменяются выпуклым «пум-пум» в «Let’s Work», который (как и все, к чему прикасается Джимми Эдгар) покрыт налетом ретрофутуристичной фантастики из 80-х годов со всеми их роботами, дафтпанками и прочим хрустально-синтетическим украшательством. Отстраненный и своенравный «Better From U» выдает пулеметную очередь картонных ударных, размазывая их по всей плоскости трека, а встречающийся ближе к концу бурлящий «CHSEN», написанный в соавторстве с Machinedrum, прекрасно подойдет для подготовки к ночным похождениям.
В целом, Memory не открывает для слушателя, следящего за современной электронной музыкой, ничего нового. Он вполне мог легко затесаться в дискографию Scuba (учитывая его последние релизы), любого технически подкованного модника с Night Slugs, металлического Jon Convex или вообще Instra:Mental целиком, упомянутого выше Machinedrum, или того же товарища по лейблу Addison Groove, однако в отличие от названных продюсеров, в релизах которых может быть запоминающимся и приятным один (от силы — два) трек, новый альбом Lazer Sword с интересом прослушивается от начала и до конца, а каждый трек оставляет какой-нибудь приятный отпечаток в сознании. Когда в последний раз вы не выбирали понравившийся трек, а слушали альбом целиком, воспринимая его как единое полотно? Что-что говорите? Когда слушали Orbital? А если из молодых электронщиков, находящихся на пике волны хайпа и всеобщего внимания? Затрудняетесь ответить?
Lando Kal и Low Limit проявили себя с позиции умных стратегов, затаившихся в тени и выжидающих пока их товарищи по сцене выпустят свои полноценные альбомы, а затем просто выбрали из них лучшее и воспроизвели по памяти. Кроме того, по всей видимости, сперва они отправились в начало девяностых, побродили по ночным клубам Берлина и Детройта, впитали в себя атмосферу задымленных сумерек и туманных рассветов, а затем принялись передавать полученные ощущения посредством музыки.

Несмотря на то, что альбом пульсирует как новогодняя гирлянда, он умудряется не скатываться в совсем уж трендовое болото, не отдает предпочтение какому-то одному нынешнему направлению в клубной музыке, от чего не выглядит как шут, чьи веселые и оригинальные реплики понимает только толпа избранных. Memory играет на всех полях, обладает шармом индустриального мегаполиса и тяжестью хмурого свинца пасмурной погоды с неизменным спутником в лице промозглого ветра, однако умудряется жить собственной жизнью по своим правилам. Спасибо ему за это. Познавая такие релизы начинаешь верить в то, что с твоим музыкальным вкусом все в порядке — это просто музыканты начали заниматься выпуском второсортных штамповок.
Спасибо, Monkeytown! После Parastrophics, вот вам еще один плюс в копилку доверия.

Lazer Sword — Memory
Monkeytown Germany / MONKEYTOWN 025

Sky Burial
Toldyall
Missed A Spot
Point Of Return
Let’s Work (feat. Jimmy Edgar)
Better From U
Out The Door
Pleasure Zone
Sounds Sane
CHSEN (feat. Machinedrum)
People

Авторы великолепнейшего ремикса на бэнгер «Save The World» от Swedish House Mafia выпустили свою дебютную ИПишку, которая просто дает по щщам всем неженкам и любителям спокойствия. Напряженные и энергичные работы способны раскачать танцполы от СДК в с. Дальние Ебеня до какого-нибудь Silver в Детройте.
Признанный хит «Internet Friends», главной идеей которого является древний как мир принцип талиона, уже получил свою долю фанатов благодаря обкатанным лайвам.
Не знаю что это за дуэт (они носят белые симпатичные маски), но они умеют создавать музыку, которой не требуется разнообразие, но при этом способную заводить и радовать. Поражает то, что эти пацаны ваще ребята звучат так, словно имеют уже пару-тройку полноценных альбомов за плечами и умеют виртуозно обращаться с сэмплером.
Электрохаус завернутый в жирный дабстеповый басс, достойный пера Скриллекса, в четырех равных порциях подарит заряд бодрости на пятницу и все грядущие выходные.
Шикарная работ! Желаю успехов этому новоявленному проекту.

Knife Party — 100% No Modern Talking EP

01 Knife Party — Fire Hive
02 Knife Party — Tourniquet
03 Knife Party — Destroy Them With Lazers
04 Knife Party — Internet Friends

320 | Rghost

Чем ближе к концу года, тем чаще возникает в голове навязчивая мысль, которая вот уже который месяц не дает покоя – не было в 2011-м лучшего дабстеп-альбома. Ну как не было… А вот так  –  не было. До этого момента.

Были, конечно, ипишечки с неплохими оригинальными треками, хорошими ремиксами. Были даже альбомы с парой-тройкой отличных треков, но чтобы назвать весь альбом великолепным – увольте. Не было такого. При том, что 2010 год подобной проблемой не страдал, дабстепа всякого было навалом, хоть «задабстепься», в 2011-м, когда случилось засилье синтетических украшательств, «кислотных» надругательств и «джуковских» скоростей, каждый атмосферный гнетущий трек воспринимался с некой внутренней благодарностью. Поэтому наш поклон отправляется лейблу Deep Medi за Old Apparatus (в целом) и «Dreams Can Never Come True» (в частности).
Вся современная востребованная музыка лежит на поверхности, ее не хочется изучать и вдаваться в подробности. Слышишь ты, к примеру, Эдисон Грува или Моску и понимаешь – эта музыка именно то, что (и как) ты слышишь. Метафорическое «второе дно» не откроется взору даже после сотого прослушивания в самых лучших наушниках. Сцена утопает в простоте и обыкновенности. Даже адепты мрачнякового звучания раздробились на самостоятельные проекты и начали нести несусветную чушь. В то время, пока другие самостоятельные единицы, успевшее получить свою долю хвалебных отзывов и негативно критики, объединяются, чтобы выпустить нечто великолепное.

Упомянутая обыденность коснулась и Пинча, (как самого музыканта, так и его лейбла – Tectonic). Как бы смешно не прозвучала эта фраза, но со времен Underwater Dancehall много воды утекло. Роб стал простым, понятным, дорогим и неинтересным в оригинальном творчестве и по-прежнему приковывал к себе внимание публики посредством ремиксов (его переработка «Love Like a Diamond» все еще будоражит сознание). Сэм Шаклтон всегда был заумным, возможно даже сверх меры. Порой казалось, что его музыка нарочно делается изощренной, нудноватой (при этом, не теряя своей привлекательности), по принципу –  «я что-то хотел этим сказать, а если вы не понимаете, то пойдите прочь, быдло!». Поэтому симбиоз «простолюдина» Пинча и «ботаника-эстета» Шаклтона представлялся нам чем-то наиболее правильным и интересным. Каждый мог разбавить звучание друг друга собственной идеологией – добавить хитрости и легкой надменности «трем аккордам» Пинча и перевести музыку Шаклтона с «шаклтонского» языка на человеческий, сделав его доступным для людей хотя бы с высшим образованием.

Сюрприз пришел, откуда не ждали. Кто бы мог подумать, что один из самых заметных и значимых альбомов года нам подарит простой лейбл Honest Jon’s (к которому каким-то образом причастен Дэймон Элбарн). Pinch and Shackleton замешан на осторожных хлопках, мягкой поступи, этнических мотивах, упругом техно и тонне атмосферного эмбиента, который растворяет в себе всю волю слушателя. Эта музыка обладает магическим свойством – несмотря на свою пространственность и обширность, она держит человеческое внимание в кулаке, не давая ему расслабиться или потерять нить повествования хотя бы на секунду. Хронометраж треков позволяет радикально изменять основную линию несколько раз в пределах одной композиции — если что-то пропустил, пеняй на себя. Вкрадчивый бит старается загипнотизировать, прикидывается простачком, заходит с черного входа и распахивает двери настежь! Дальше ты не сможешь сопротивляться, всю работу сделает ворох звуковых манипуляций. Они заточенными иглами, со снайперской точностью, проникают прямо в мозг по самое «ушко». Теперь ты не слушаешь музыку ушами, ты воспринимаешь ее всем телом, пропускаешь сквозь поры на лице, ощущаешь под ногтями ступней. Музыка живет в кончиках волос и под радужной оболочкой глаза. Это будут последние мысли, которым Музыка позволит оборваться в голове слушателя, затем начинается эра Её правления, а последующие образы — целиком заслуга Её авторства и вышли из под Её пера.

Ментальная музыкальная акупунктура делает краски окружающего мира размытыми, помещает тебя в кокон, сплетенный из натянутых сверкающих нитей, каждая из которых издает свой собственный звук. И как-то все сразу становится неважным, второстепенным. Хочется расслабиться на мгновение, поплыть по течению, поддаться музыкальным махинациям, побыть мгновение обманутым. Поскольку музыка стремится со световой скоростью в такие дали, что даже далекие-далекие галактики кажутся детской площадкой, видной из окна, то остается только пожелать вам расслабиться, меньше моргать и «в добрый путь!»
Помните метафору по утекшую воду, появившуюся чуть выше этой статьи? Теперь становится ясно, что вся вода наполнила собой «Torn and Submerged»

После такого альбома хочется бросить все и найти время в своем жестком рабочем графике, дабы поглазеть на Pinch’а. И если вы находитесь в одной плоскости с Санкт-Петербургом, то не упустите свой шанс и отправляйтесь 26 ноября в «Зал Ожидания» на вечеринку Swamp81, где так же будут Loefah и Boddika

Pinch & Shackleton — Pinch & Shackleton
Label: Honest Jon’s Records (HJRCD59)

1. Cracks In The Pleasuredome
2. Jellybones
3. Torn And Submerged
4. Rooms Within A Room
5. Selfish Greedy Life
6. Burning Blood
7. Levitation
8. Monks On The Rum
9. Boracay Drift

Ну что, зайчики, соскучились?
Предо мной необъятной стеной встала дилемма: с одной стороны я люблю (даже обожаю) Massive Attack, с другой — Burial, который не «изменяет традициям» с 2006 года.
Нам обещали, что будет готов целый альбом ремиксов от Мэтта на Heligoland, однако, как мы видим, его хватило только на два трека. Да и то, сам Burial признался, что считает свои реворки неидеальными и неряшливыми, но зато, продолжает оправдываться Мэтт, он вложил в них свои сердце и душу… Жаль, что не вложил в них воображение и талант.
Все думали, что «Four Walls» — это совместный трек бристольцев и конъюнктурщика, однако позже пролился свет на темное галактическое пятно, и фраза «ремикс Burial’а на неизданный трек Massive Attack» позволила глубоко и облегченно вздохнуть.
И вообще, что это за приписка «vs»? В конкретном имеющемся контексте можно подумать, что Massive Attack были реально против Burial’а. Они упирались, не хотели ему давать собственное творчество на кромсание (простите, имелось в виду — растягивание на 12 минут под монотонный бит и парочку скрипящих звуков из подвалов Сайлент Хилла), однако Burial, злодей такой, применил пытки и зашел с тыла — поговорил с боссами выпускающего лейбла Virgin, которые не любят сюсюкаться.
При двойственном отношении к авторам релиза, сложилось идентичное мнение о самом материале. «Four Walls» — хорошо, поскольку материал новый, не затертый до дыр и его не с чем сравнить (хотя имеет право на жизнь мнение, что оригинал от MA гораздо краше и насыщеннее), да и еще с ароматом восточных специй, что всегда подкупает. Переработка «Paradise Circus» — плохо, поскольку слишком затянуто и однотипно. Используются все клише атмосферного дабстепа (дабстепа ли?), эмбиент неубедителен, концовка не взбудоражила до должного уровня. И, положа руку на сердце, оригинал куда интереснее — напряженная и чувственная песня, с невероятным контрастирующим финалом, которая по сей день вызывает помехи в сознании и меняет окружающую реальность одной серией гулких хлопков. Мелодия, напоминающая агонию огненных всполохов и безудержный танец влюбленных перед вековечным расставанием, в переработке Burial’а превратилась в прекрасное снотворное, от которого засыпается уже на третьей минуте.

Massive Attack vs Burial — Four Walls / Paradise Circus
Label: Inhale Gold (INHALEGOLD001)

01. Four Walls (12:00)
02. Paradise Circus (12:32)

Еще со времен прошлого релиза, Электрокружок отправился в кругосветное путешествие, отчалив от берегов старушки Европы. В этот раз мы обосновались в соединенных штатах Америки и теперь можем с достоинством именоваться интернациональным лейблом.
В далеком 2009 году, на тогда еще интересном и изобилующим разнообразием лейбле Planet Mu, вышел славный 251 релиз, который в чем-то изменил нашу жизнь навсегда — подарил нам артиста, способного создавать музыку, будоражащую сознание и рисующую картины. Именно с того самого момента начинается наша дружба с Ричардом, переросшая в нечто большее. Как бы пошло не звучала эта шутка, но он сделал нам ребенка.
Как и раньше, музыка Ричарда наполнена насыщенными контрастирующими образами, мрачный дух опустевшего индустриального города перекликается с неуловимой нежностью и прохладой этнических мотивов. Гулкий, давящий бас силой тяжести видоизменяет полотно голосов и общее настроение музыки каждую минуту, сдавливая звуки, придает некий панический настрой, соизмеримый с клаустрофобией. Словно огромное космическое тело, силой притяжения удерживающее на орбите несколько десятков спутников, так и монолитная мощь баса приманивает ворох разномастных звуков, наслаивающихся друг на друга, поглощающих и эволюционирующих под конец трека во что-то новое и необычное. Уверенный ритм способен ввести в окологипнотическое состояние, без спешки или же искусственного замедления — знает свое место, двигается в правильном направлении.
Главное достоинство нового (хех, нашего) релиза Burnkane — это его атмосферность. Будь то завораживающая и околдовывающая своей чистотой и некой потусторонней жутью «Don’t You Think It’s Time», либо же заглавная «White Man», которая словно вышла изо рта Spaceape’а, с запинающимся и поедающей саму себя ритмикой, все они имеют душу. Чувствуется индивидуальный подход, а не глупое накидывание сэмплов, чтобы затем посмотреть «что получится» и если результат устроит, то «и так сойдет».

Если быть честным до конца, то Ричард не привнес ничего нового в жанр, а весь это «ууууу-уууу-у-у-у» дабстеп мы слышали в том же 2009-м (и это не комплимент году, поскольку указанная разновидность жанра исчерпала себя еще в 2007-м), однако на ниве ошибающихся и промахивающихся раз за разом новичков, засилия техно, джука, 808-синтов, опять джука и снова техно, а затем немного диско, именно такой плотный дабстеп, которым можно оглушить, именно сейчас звучит как нечто новое, свежее и безумно интересное. Burnkane рассказал нам старую и до боли знакомую историю. Однако сделал это хорошо, с выражением и без подглядывания. Освежил в памяти события, которые со временем поблекли и стали забываться. Огромное человеческое ему спасибо.
Пока всякие гении зарывают свой потенциал в землю, строя из себя неженок-пидоров с богатым внутренним миром во славу денег, Ричард Уилсон добил их потуги и перекрыл им кислород, забив последний гвоздь в крышку герметичного гроба. Специально для опечаленных поклонников Vex’d, истосковавшихся по ядерной земле и безглазым скелетам серых многоэтажек.

Холодная и прозаичная музыка, при которой прогулка по обнаженному лесу станет путешествием, а деревья будут казаться склоняющимися над тобой, протягивающими руки-ветви, дабы схватить и спрятать.
Музыка, которая украсит собой любой Хэллоуин.

Burnkane — White Man EP
Label: Electrocircle (EC04)
Cover Art: Apache.nnov

01 Don’t You Think It’s Time
02 Granny Magik
03 What Are You Waiting For?
04 Never Break Your Heart
05 White Man

Buy / Download

Burnkane на Facebook

А мы все еще ждем ваших работ для публикации на нашем лейбле. Присылайте любым удобным способом свое творчество. Будем его продвигать в массы вместе.

Я вам сейчас открою тайну, а вы возьмите себе на вооружение и друзьям расскажите.
Популярный «детский» канал Adult Swim выпустил компиляцию треков от артистов, которые в том или ином амплуа появлялись на их официальном сайте. Они не знали, как все это богатство классифицировать, поэтому не стали заморачиваться и назвали свой сундук сокровищ словом «Unclassified».
Вы только посмотрите на треклист, предварительно выпив пару капель корвалола. Мало того, что вся эта затея разрывается на части от общей охуенности, так вот вам финальный «boom!» в голову — релиз полностью бесплатный. Судить о качестве будем позже, пока насладимся количеством.
Встречаем по одежке. Здрасти вам, Pinch, Lukid, Starkey, Boxcutter! И ты проходи, Babe Rainbow. О, Pinch? Добро пожаловать! Кто там с вами? Kode9 и Zomby? Ладно, пусть тоже заходят, только тщательно вытрут ноги о коврик.

Adult Swim — Unclassified
Label: Adult Swim

Ikonika – World On Mute
XXXY – Kerpow
Geiom – Pure Bristle
Ginz – Chrome
Lukid – Running From The Demons
Geeneus – Knife & Gun (Dusk & Blackdown 2Step Mix)
SBTRKT – Goldigger
Starkey – Eris
Actress – Murder Plaza
Zomby – Hexagons
Dauwd – Ikopol
Boxcutter – Waiting For The Lights
Babe Rainbow – Give You Time
Burial – Street Halo
Kode9 – Just Inside
Pinch – Blow Out The Candle
Cooly G – R U Listening

Direct Download | MU

Назовите мне хотя бы один плохой (скучный, глупый, дешевый – выберите любое слово) релиз от Throwing Snow и получите в ответ словесную кучу из возражений, недовольства и обвинений в глухоте.
Росс относится к той когорте «молодых и талантливых», которые не выпячивают свое эго, клепая однотипные ремиксы и забрасывая интернет миксами, содержание которых представляет собой весьма посредственную начинку. Он держится в тени, выжидает удобного и подходящего момента, когда «жертва» наиболее уязвима и подвержена влиянию. А поскольку мы – жертвы – выходим из поля защищенности и зоны комфорта слишком часто в последнее время (велика психологическая нестабильность от плохой музыки), то и для музыканта наши органы слуха и восприятие становятся благодатной почвой для эксперимента.
Первый удар был нанесен несколько недель назад, когда нас поразили невероятным видео на «Shadower», которое не просто пропитано духом рэйва 90-х, оно есть само рэйв. Честно вам говорю, когда случилось феноменальное соитие музыкального сопровождения и сцены танца тетеньки в леопардовой шляпе (или же то мечта Круэллы – шляпа из далматинца?), у меня произошел аналог трипа со всеми сопутствующими… или как там сейчас говорят – телепортировался в масло.
Мелодия стала навязчиво звучать в голове, а разум смог подобрать необходимые слова, чтобы описать полученные ощущения – любовь. Некая торжественность и трагичность музыки выделяет релиз на фоне остальных низкопробных промышленных отбросов.

«Sanctum» так же произвел приятное впечатление своей деловитостью и напряженностью, хоть сейчас в какой-нибудь стильный триллер для сопровождения эффектной погони. Искривленное классическое звучание популярных ходов помноженное на дурманящий техногенный гул сыграют свою роль лучше человеческих актеров.

Throwing Snow — Shadower
Label: Sneaker Social Club (SNKR 001)

#01 Shadower
#02 Sanctum

Послушать и купить на Juno Download

Braille, он же Praveen Sharma, он же половина проекта Sepalcure, он же – наиболее интересный продюсер в жанре танцевального чего-то-там-чем-бы-ни-была-его-музыка.
Одновременно хотелось бы поздравить лейбл Hotflush с выпуском удачной EP, в которой по нашим меркам три из четырех треков заслуживают твердой пятерки, а один — тройки с плюсом (потому что диско, хотя и замаскированное).
Braille уже вписал собственное имя в Книгу Талантов своим The Year 3000 / Leavin’ Without You на Rush Hour, которые не стали развлечением на пару вечеров, а будоражат сознание до сих пор.
Так в историю войдет и Meaning EP, собранная из едва различимого эха мегаполиса, этнических мотивов, занимательной игры вокала и сочных звонких ударных. Именно такое развитие какого-то-там жанра кажется наиболее правильным и уместным. Дорогого стоит музыка, которая может заставить танцевать, одновременно общаясь со слушателем. Его мелодии собраны из контрастирующих кусочков, которые разложены по стандартной схеме (ныне подыхающей под прессом современной индустрии развлечений) — прелюдия, кульминация и эпилог. Танцевальная музыка с душой, обжигающей чувственностью и щепоткой умеренного безумия. Неужели вам не захочется бросить все дела под «Riverbed» и хотя бы на минуту сбежать на пляж, пока солнце еще дарит тепло, и утопить свои ступни в мягком песке?
Мелодия стенографирует искаженной азбукой Морзе свой «приветик!» искушенной молодежи и седовласым старикам, посредством заключительных аккордов заглавного трека. Случайные радио-сигналы, пойманные в стенах пыльного города, который украшен золотыми отблесками осени. Или сонары атомных подводных лодок, доносящиеся из под толщи соленой морской воды. Кому что ближе. Главное — размах. Braille не боится раскинуть свой талант на много километров вокруг, разрушая картонные ограждения, показывая себя всему миру с криком «А вот и я!». Достойная заявка на победу, и музыкант имеет все права, чтобы заявить о себе громко, в то время как некоторые клоуны с гораздо меньшими заслугами позволяют себе намного больше.
Хотелось бы написать что-то в духе «После такой отличной ипишки можно не переживать за дебютный альбом Sepalcure», но мы с вами знаем множество печальных фактов из истории, связанных с выпуском долгожданных дебютных альбомов, поэтому не будем загадывать…

Braille — Braille EP
Label: Hotflush Recordings (HFT017)

1. A Meaning
2. Riverbed
3. Breakup
4. Chain Gang

Послушать и купить на Juno Download