Апрель 25, 2011

aMind — Alien says / 01000100

Итак, время пришло. Поскольку 25 апреля наступило на всей территории РФ, хотелось бы открыть бутылку шампанского, сделать глоток, закрыть бутылку обратно и со всей дури шарахнуть по небольшому кораблю, который мы сегодня спускаем на воду. Мы отправляем наше плавательное средство в самостоятельный путь. Можете называть его как угодно (можете, даже подставить пафосное словечко «лейбл»), но главное ведь не название, так ведь? Нет, конечно есть правило: «как вы судно назовете, так оно и поплывет», но, боюсь, мало пассажиров нашлось бы на шхуну «самые крутые чюваки!».
Но, отбросим лирику. Да, это маленький (малюсенький) из мира расхваленных нанотехнологий, лейбл, который получился сам собой, совершенно неожиданно. А началось все с того, что Электрокружок обратился к своим талантливым читателям, чтобы они прислали материал для праздничной компиляции, приуроченной ко дню рождения сайта, который состоится в июле. Радости моей не было предела, когда на мой почтовый ящик свалилось просто невероятное количество работ. И вдвойне приятно то, что 80% услышанного привело меня в настоящий восторг. Я решил, что это будет преступлением не поделиться с остальными услышанным. Поэтому лейбл Электрокружка создан для распространения музыки наших (и не очень) читателей, с целю подтверждения простой теории: бесплатная музыка в России – это не только хуйня и дисторшн электро.
Все представленные работы (а у нас уже план на 5 полноценных релизов) не уйдут дальше нашего сайта, не появятся в магазинах и не получат Грэмми. Здесь главное то, что вы, наши дорогие, будете знать, где есть хорошая музыка. Я пока не буду раскрывать все карты, пусть для вас наши сюрпризы остаются сюрпризами, скажу только, что следующий релиз совсем не за горами (уже в мае), и он просто великолепный. Несмотря на то, что мы не сможем похвастаться ни известными именами, ни дорогостоящими ремиксами, ни даже нормальными обложками к своим релизам, мы будем стараться удивлять вас претенциозной, обращающей на себя внимание, музыкой обычных людей.

Почетная миссия по разрезанию красной ленточки достается простому парню Дмитрию, который представляет вашему вниманию полноценный сингл под именем aMind. Его музыка была в передовице из всего огромного количества, которая пришлась по душе после первой же минуты звучания, а сам Дмитрий — первый артист, которому мы предложили многомиллиардный контракт в перспективе (мы его обязательно подпишем, когда-нибудь потом).
Когда я услышал присланные им работы, не побоюсь этого слова, сошел с ума. В тот момент я находился под сильным впечатлением от последнего альбома Wagon Christ, поэтому его Alien says / 01000100 напомнили мне не иначе как яркую и прозаичную смесь из Люка Вайберта и Джека Дэнджерса в лице его проекта The JD’s. Схожая конструкция из осмысленного нагромождения сэмплов, пространственность и мелодичность – вот общие качества, позволяющие проводить указанные аналогии.

Кто-то дарит себе яхты, машины, девушек. А я подарил себе лейбл.
Слушайте, пишите мысли, рассказывайте друзьям и обязательно (слышите? обязательно!) присылайте свои работы и предложения по развитию и прочему сотрудничеству.

aMind — Alien says / 01000100
Label: Electrocircle (EC001)

Скачать на Bandcamp.com

Тэги:|Experimental, Funk, IDM, News, Russia|33 Коммент.
Апрель 23, 2011

Portal 2

Я считаю, что в современном мире все гении вымерли. А те, что не вымерли, очень усердно прячутся за масками оболтусов или в темных пещерах ниже уровня города.
Поэтому отрадно, когда на свет рождается такая великолепная самодостаточная вещь, какой и является «Portal», хочется наплевать на все нормы приличия, забыть об усталости и финансовом кризисе, выбежать на улицу и, как какой-нибудь спроектированный дурак, кричать каждому в ухо о том, какое это счастье, жить в одно время с Valve.

Портал 2 — это, без сомнений, событие. Событие, которое слегка огорчило своим появлением (все мы ждали выхода немного другой игры, правда, Гейб?), однако теперь воспринимается чуть ли не самой лучшей игрой 2011 года (для тех, кто не ставит «графон» на первое место в шкале приоритетов — так вообще без оговорок — просто лучшая игра года). Она раздала оплеух всем скептикам и раздавила «сюрпризом» ненавистников. А тех, кого еще не — прошу вас, обратитесь к Уитли за получением своего персонального сюрприза.
Игра, у которой получается сочетать в себе осадок грузных мыслей и невыразимо легкое жизнерадостное настроение, ведь хохмит в ней каждый первый. Даже немая и «толстая-толстая» Челл выразительным молчанием умудряется генерировать саркастические высказывания в свой адрес от других обитателей Aperture Labs практически каждую минуту игрового времени. Один только звонок биологическим родителям главной героини чего стоит. В это сложно поверить, но Вас развеселит даже некая загадочная мадам, оставшаяся за кадром, имеющая научную степень по моде из Франции.

Электрокружку тоже хочется присоединиться к массовой истерии, тем более – есть замечательный повод. На бонусном диске российского издания игры от Буки представлен официальный саундтрек… Для тех, кого эта строчка не заставила содрогаться в предвкушении, поясню: «саундтрек» — это один из трех критериев (наравне с «сюжетом» и «юмором»), который игроки, прикоснувшиеся к прекрасному, называют в первую очередь, стараясь нечленораздельными эмоциями описать свой восторг от увиденного. А теперь еще и «услышанного».
Композитор Mike Morasky не просто наполнил камеры испытаний осмысленными звуками, которые не только удачно аккомпанируют происходящему на экране эпику, но и воспринимаются абсолютно обособлено. Ей-богу, слушая «The Lab’s Gone Dark», слово «юмор», о котом все-все говорят и красочно расписывают, забывается напрочь. Это еще можно пережить, но открывающая «A Human Did This» своим саспенсом переносит не иначе как в туманный Сайлент Хилл, нежели в стерильные тестовые камеры, разработанные изощренным искусственным интеллектом.
Кроме звукового общего наполнения, музыкант «расстарался» даже для отдельных звуков. В одной комнате, там где нужно под хитрым углом «расставить по местам» три луча лазера, звучит чуть ли не самая настоящая научно-фантастическая симфония. Пробегая мимо, я даже забыл о заветном лифте и остановился послушать, что же это там так ладно звучит? Радости моей не было предела, когда предпоследней работой на саундтреке оказалась та самая «симфония».
И еще один занимательный факт: группа The National записала специально для игры новый трек, названный «Exile Vilify», который можно услышать в радиоприемнике одной из камер. Замечательная ненавязчивая песня от хорошей группы. Чем не повод присмотреться поближе?
Электронные трели, мозговая активность микросхем и процессоров, общая, «разбухающая» на глазах, масштабность и безмятежность, приравненная к полнейшему одиночеству. Размеренный экскурс в мир, где есть всего один человек, один вредный «компьютер» и сотни всевозможных испытаний, отделяющих от свободы и чистого синего неба.

Кстати, довольно таки символическим теперь, после прохождения, кажется выпуск игры именно в год космонавтики. Космос, он ведь, как известно, большой. Еще столько там нужно посмотреть.

А вообще, это такой ненавязчивый предлог бросить все дела и обсудить события второй части гениальной игры, потому как осталось еще очень много вопросов, на которые нам так и не дали ответы. Поскольку Гейб Ньюэлл и Дж. Дж. Абрамс большие корефаны (читай: организованная банда троллей), в этом нет ничего удивительного. И, да, все увидели в «дополнительных материалах» интерактивный тизер нового фильма Абрамса / Спилберга Super 8 ?

Mike Morasky — Portal 2 Soundtrack

01 — A Human Did This (6:42)
02 — Ghost of Ratman (4:04)
03 — Love as a Construct (4:57)
04 — Reconstructing Science (micro mix) (1:24)
05 — Reconstructing Science (nano mix) (0:39)
06 — Robots FTW (3:38)
07 — Science Can Be Fun (2:33)
08 — Sunshine 1 (captured) (2:48)
09 — Sunshine 2 (smart) (2:48)
10 — Sunshine 3 (pure) (2:48)
11 — Technical Difficulties (4:19)
12 — The Lab’s Gone Dark (3:11)
13 — Triple Laser Phase (4:15)
14 — Turret Wife Serenade (1:38)


Bonus MP3: The National — Exile Vilify (From the Game Portal 2)

Тэги:|Ambient, Experimental, IDM, Synthpop|13 Коммент.
Март 15, 2011

The Flashbulb — Love As A Dark Hallway

Представляем Вашему вниманию новый LP Бенна. Персоны, чьи музыкальные вибрации в прошлом году засели нам так глубоко, что можно смело пророчить успех этому новому продукту. Вы пока наслаждайтесь, а наше мнение появится здесь чуть позже.

Alphabasic / ALPH070
1. Wake Up, Gladiator
2. Pastorial Whiskers
3. The Basement Guitarist
4. The Basement Community
5. Heroes On Your Lawn At Night
6. A Baptist Church In Georgia
7. Virtuous Cassette
8. Tres Ebow
9. Let Me Walk You To Your Honda
10. Teeming Disconnected
11. Love As A Dark Hallway
12. An Imperfect Song At A Gig That Never Existed
13. We Are Alone In A City

Купить на Alpabasic
mp3:320 | QS

Тэги:|Breaks, Experimental, IDM|13 Коммент.
Март 14, 2011

FaltyDL — You Stand Uncertain

2010 год был наиболее «дружелюбным» на всяческие заигрывания с ретро-настроениями и различнымe кровосмешении жанров. Приятно было наблюдать за возвращением живучего гэриджа, который стал выглядеть, как стилизованный постер в течении ар-деко: четкие грани, контрастные цвета, немного сепии, шероховатости и шумов, а еще – картонный привкус. Кто пробовал хоть раз постеры «на зубок» знают, о чем речь, так ведь? Ньюйоркец Falty DL стал, если не зачинателем, то точно главнокомандующим обозначенного модного направления, собравшим под свой флаг уйму молодых и горячих голов, которых хлебом не корми, дай только показать себя. И заработать денег.

В прошлом году Эндрю был одним из самых плодовитых музыкантов: несколько потрясающих EP в различных жанрах, отличные ремиксы и случайные заработки-халтурки на «чужих» лейблах во всевозможных компиляциях – все, что выпускалось из его рук, удостаивалось высших оценок и Электрокружком в том числе. Именно прошлый год заставил меня пересмотреть творчество Falty DL, к которому я относился, мягко говоря, прохладно.

2011 год ознаменовал собой эксперименты в juke-направлении, в которых и Дрю не остался безучастным, так же он смог удивить (не с лучшей стороны) выпустив «так себе» ремикс на трек Stateless, но эту неудачу можно списать на непередаваемую шикарность «Assassinations», к уровню которой сложно было подобраться. Однако последующий ремикс на Teeth (который занял первое место в голосовании и попадает в наш мартовский чарт) вернул былую уверенность в таланте парня и от того ожидание второго альбома для лейбла Planet Mu обросло двойным слоем нервозности с легкой долей опасения за готовый продукт. Ведь именно дебют для указанного лейбла в лице Love Is A Liability в свое время заставил меня не обращать внимания на Falty DL, как на музыкальную единицу, однако (как бы странно это не звучало) Электрокружок переубедил меня, и подарил множество приятных и теплых воспоминаний, а ремикс на Mount Kimbie до сей поры остается одним из самых любимых и вообще замечательным во всех смыслах. Становилось не по себе от мысли, что новый альбом будет скучным и однобоким, каким явился его предшественник.

Однако приятно знать, что долгожданное продолжение банкета в лице You Stand Uncertain целиком создавалось в прошлом году, а значит, его обошла стороной дешевая футворк-концепция.

Лейблом было принято решение перенести релиз на 2011-й, поскольку существовало опасение, что после двух ударных EP слушатель пресытится творчеством одного человека (из неопубликованного интервью Falty DL для ЭК. Здесь и далее по тексту — курсивом выделены слова Эндрю), что является, на мой взгляд, очень правильным решением, тем более, мы все уже соскучились по схожему звучанию, а остальные «ополченцы» так и не смогли удивить.

Альбом является квинтэссенцией всего, что выпускалось из под пера молодого дарования и представляет собой одновременно «сборник лучшего» и «неизданного», как бывает в периоде творчества какого-нибудь писателя. Например стихи «под белкой», или стихи «на спидах», или стихи «золотого века литературы», так и здесь: «стихи» периода, когда балом правил троюродный внук того самого гэриджа. Таким образом, Эндрю подытожил все наработки прошлого года, вывел своеобразную жирнющую точку, практически на пальцах объяснил «кто здесь главный», расставил вокруг своих владений ограду под высоким напряжением и запретил приближаться необразованных малолетним шакалам, давая ясно понять – здесь им не рады. Этот новый генетически модифицированный жанр – его собственность! Все остальные – лишь жалкие подражатели.

Я был влюблен. Мне нравилось ощущение «витания в облаках» посреди скучного серого города.

Тем не менее, остро ставится вопрос вкуса: не устал ли слушатель за весь прошлый год получать от Эндрю идентичный репертуар? Если нет – возрадуйтесь, двери распахнуты и вас ожидает радушный прием. Если все таки тот самый «картонный привкус» сопровождает вас изо дня в день и вы просыпаетесь по утрам с этой вкусовой аномалией, которая сопровождает вас даже после чистки зубов – проходите мимо.

С девушками было приятно работать. Аннека она вообще очень милая и была первым цензором, которая отвергла более 20 наработок. Она была честна и открыта – это главное, что я ценю в девушках. Говорила прямо, что ей понравилось, а что – дерьмо, которому место на помойке.

Я люблю девушек. В наше время необычно любить девушек. Скоро натуралов объявят вымирающим видом.

Особо упрямые слушатели могут обвинить альбом в его (смешно писать) «не альбомности» — отсутствие вступления, кульминации, эпилога, катарсиса, перехода на темную сторону, любовной сцены и прочих пережитков прошлого. Хотя абсолютно неизвестно, чтобы случилось, добавь Эндрю концептуальности и занудности, придерживаясь строгих линий сюжета. Стал бы You Stand Uncertain еще большим шедевром или превратился в скучнейшую жвачку на один раз?

Juke – развлечение на сезон. Интересно было попробовать себя в чем-то новом, однако не думаю, что стал бы основательно заниматься чем-то подобным. Хотя, если мне предложат хорошие деньги, почему бы и нет? Благодаря Planet Mu джук теперь можно услышать на различных площадках в сэтах всех известных продюсеров и диджеев. Я не считаю этот стиль подходящим для самовыражения. Простое баловство.

При том, что альбом строится на хорошо известном приеме и сшит единым лекалом – если бы он был костюмом, то сидел бы как влитой. Разбрасывается хлесткими и слегка дерзкими элементами, напоминая не о душных клубах, а о масштабных открытых рэйвах, наполняет хрустальные монолитные кубки некой сверкающей мягкой жидкостью. Обволакивает острые кости воздушным эмбиентом, в который необходимо вслушиваться, чтобы разобрать по деталям, и не потому что так было задумано, а потому что этого хочется, а раз мозг командует — надо выполнять. Знакомые нам обрывки вокала, склеенного, на первый взгляд, как попало, вызывают приятное теплое чувство ностальгии и некое удовлетворение. Возможно, Эндрю продал душу дьяволу, и тот подсказал музыканту правильные приемы, после даже разового использования которых музыка продолжает звучать в голове без постороннего вмешательства. Среди бесконечной штамповки чего-то «романтичного» и пытающегося затронуть за живое, выражение чувств у Falty DL получается легким и непринужденным. Видимо для этого действительно необходимо быть любимым и любить человека, а не деньги.

Я люблю Россию. Что еще сказать? У вас можно пить водку прямо на улице. Дешевая текила не сравнится с вашим убивающим дешевым алкоголем. В России хорошие дикие люди. Открытые и гордые одновременно. Скоро к вам вновь приеду.

Как-то раз, под впечатлением от очередного релиза Falty DL, я написал одну фразу, которую считаю необходимым повторить вновь: зачем кому-то еще нужен Burial, когда у нас есть талантливый и плодовитый Эндрю?

FaltyDL — You Stand Uncertain
Label: Planet Mu (ZIQ 286)

01. Gospel Of Opal (ft. Anneka) (04:52)
02. The Pacifist (04:34)
03. Open Space (03:56)
04. Brazil (ft. Lily MacKenzie) (03:24)
05. Eight Eighteen Ten (04:26)
06. It’s All Good (03:00)
07. You Stand Uncertain (04:13)
08. Lucky Luciano (04:42)
09. Voyager (05:58)
10. Tell Them Stories (03:22)
11. Play With My Heart (03:40)
12. Waited Patiently (ft. Lily MacKenzie) (05:05)

Послушать и купить можно на Juno Download

Тэги:|Ambient, Dubstep, Experimental, IDM, Oldschool, Planet Mu, Tech House, UK Garage|20 Коммент.
Март 9, 2011

Wagon Christ — Toomorrow

Люк Вайберт, наигравшись с «эйсидом» и глянцевым дабстепом, вернулся в родные пенаты в личине, которую многие признают самой лучшей из всего многообразия лиц, имеющихся в наличии у музыканта.

Новый альбом Wagon Christ мне понравился сразу тем, что он… мне совсем не понравился. То есть, вообще. Совсем. Никак. Он вызвал отторжение своим ретро-настроением и ярко выраженной «олдскульщиной», а после упорного прослушивания ультрасовременных фанки, дабстепа и прочих жиденьких битов от известных продюсеров Toomorrow воспринялся, как многочасовой перелет из хмурой тундры в солнечную Бразилию с последующей непременной акклиматизацией, и перенастройкой внутренних часов, что вводит изначально в бешенство, затем в гнев, а после ты сваливаешься от бессилия на мягкую кровать отеля, с пониманием, что ты ничего не изменишь, все придет со временем, нужно только перетерпеть. Однако, через пару дней, когда организм настраивается на нужный лад и действует в едином ритме с окружающим буйством красок, ты начинаешь обращать внимание на красоты, а не на вымотанное состояние. Ты погружаешься в новый неизведанный мир, который раньше видел по телевизору или в журналах «Нэшнл Джиографик» и отдаешь себя на волю течения. Симбиоз твоего тела и разума с окружающим новым миром становится настолько глубоким, что тебе уже и не особо хочется возвращаться к своей прежней жизни, не хочется упаковывать чемоданы, тошноту в самолете и редкие лучики солнца посреди родной степи. Так и этот альбом, организм боролся с любимым когда-то и забытым сейчас звучанием, однако внутренний цензор возопил свое троекратное «ура!» и ощущение, что «в этом что-то есть» не покидало первые трое суток, до тех пор, пока альбом не подкрался ко мне со спины и не врезал по голове тяжелым булыжником атмосферы.

Toomorrow звучит, как любой другой альбом WC (забавная двоякая аббревиатура), однако каждая клеточка ощущает, что Люк сказал далеко не все, умудряется не повторяться (самоцитирование не является самокопированием), не бросаться в крайности, не делать упор на «осовременивание» собственного стиля — как будто и не было тех 7 лет с момента последнего альбома Wagon Christ. Можно было подумать, если бы не было от мистера Вайберта других релизов на других лейблах, что все это время Люк находился в заморозке, дабы не растерять свой талант и законсервировать в себе идеи, рождающиеся как кроличье потомство. Это все еще мягкий биг/брейкбит, выдернутый цепкой хваткой из лап начала 90-х, это необременяющий солнечный фанк, невероятный калейдоскоп всевозможных сэмплов из старых фильмов, сериалов и телепередач. Кстати о сэмплах: как я уже сказал выше, Люк цитирует сам себя, используя сэмплы, которые мы могли слышать в ранних его альбомах («Mr. Mukatsuku» и «Sentimental Hardcore» отсылают нас к «Concertina Turner» и «Registrarse» с альбома-шедевра Rhythm), чем напоминает своего соратника и друга Джека Дэнджерса, который так же любит распаковывать наработанный годами «джентльменский набор», однако все это не вызывает мысль «сдулся, уже сам себя копирует», даже наоборот – вызывает улыбку, напоминая нам о насыщенном прошлом. Поэтому конструкция и настроение альбома напоминает раннее творчество Дэнджерса, но раз Meat Beat Manifesto выбрал иной путь развития, то Люк, можно так сказать, позаимствовал пару вещей из пылящейся почем зря «коробочки с секретами» Джека. Да и сам мистер Дэнджерс не против, они с Люком и в былые времена, бывало, обменивались «экспонатами» из собственной коллекции сэмплов.
Конечно, найдутся те, кто найдет в альбоме Люка Вайберта и «дабстеп», и «вонки», и «глитч-хоп», ведь человеческое невежество не знает границ и каждый волен придумывать себе то, что ему по вкусу. Маленький совет: не боритесь с подобными индивидами, просто берите и стреляйте по их глупым головам.
На деле, этот альбом оказывается настолько великолепным, что хочется увековечить в буквах (которые, как известно, не вырубишь топором) каждую из представленных 17 работ, однако мы зарекались и придерживаемся главного правила: «без спойлеров» Даже несмотря на то, каким восхитительным является замедленный в 2 раз гимн рэйву «Lazer Dick», от чего в геометрической прогрессии возросла и привлекательность трека в связи с необычностью подачи. Забывая про психоделические трипы посреди восточного базара в «Wake Up», доброту и душевность размеренных посиделок у костра с близкими людьми и своими богами за спинами «Chunkothy», дух пафосного полицейского комедийного экшена с непременными атрибутами в виде длинноволосого кудрявого белого парня и темнокожего напарника-весельчака из «Respectrum». Городской смог, сквозь бреши которого пробивается лунный свет, а ты идешь на главное свидание своей жизни и ты – неотразим в «Accordian McShane», а затем похмельный рассвет, когда ты еще не пришел в себя после бурной ночи, поэтому всю комнату наполняет не лучи солнца, а маленькие сверкающие феи в «Oh, I’m Tired». Да, такое возможно.
Альбом, который рассказывает о бесконечной гамме человеческих чувств, которые каждый у кого эмоциональный фон богаче куска грязи из под ногтей, испытывал хоть раз в жизни, потому и кажутся знакомыми мелодии Люка. Они переданы в оптимистичной манере, чтобы не вгонять слушателя во внутренний мир, оставляя наедине с собственными мыслями, наоборот – заставляет распахнуть себя, как тяжелые шторы после бесконечной зимы с пыльного серого окна.

А еще, к этому альбому подойдет слово, которое охарактеризует его целиком, и которое мы так давно не употребляли. Это слово: «красивый». Без напускной миловидности, шантажа и взятия заложников – этот альбом никого не заставляет полюбить себя, он просто запоминается своей простотой, необычностью и красотой.

Я бесконечно благодарен Люку за его новый альбом, ведь именно для таких вещей в себе и создавался Электрокружок. После Toomorrow остается вера в завтрашний день, и в то, что музыка себя не исчерпала. Что мы должны быть благодарны, за то, что живем в такое прекрасное время, когда на свете есть люди, способные дарить миру частички радости, заражая собственным вдохновением и чистыми помыслами. Наши дети и внуки будут слушать такую музыку и позавидуют нам.

Wagon Christ — Toomorrow
Label: Ninja Tune (ZENDNL 163)

1. Introfunktion
2. Toomorrow
3. Manalyze This!
4. Ain’t He Heavy, He’s My Brother
5. Accordian McShane
6. My Lonely Scene
7. Respectrum
8. Rennie Codgers
9. Oh, I’m Tired
10. Wake Up
11. Lazer Dick
12. Sentimental Hardcore
13. Chunkothy
14. Harmoney
15. Mr.Mukatsuku

Послушать и купить можно на NinjaTune.net

Тэги:|BreakBeat, Downtempo, Experimental, Funk, Glitch, IDM, Ninja Tune, Oldschool|33 Коммент.
Февраль 28, 2011

Daedelus — Bespoke

От выпуска нового полноформатника хотелось и стоило ожидать того экспериментализма и насыщенность, черты которых нам в полной мере отдавала предшествующая работа Альфреда — Love To Make Music To. На деле же мы получаем какой-то недоПостмодернизм, растерявший свой костяк, ретро формулу начала двадцатого века со своими пышными балами и многообразием оттенков композиций. Bespoke звучит так, будто Darlington решил вспомнить свое восхождение на сцену, времена начала 2000х, вернутся к тому с чего начал, но при этом растеряв чувство ритма, переусердствовал с экспериментами, взгромоздив творения звуковым колоритом, который порой не может уложится в голове и режет слух, заставляя пройтись по альбому дальше. Зато Daedelus не любит сливаться с толпой и делает все, чтобы его материал не был похож на любой другой, и у него это выходит. Он внедряет в альбом фрагменты idm, downtempo, synth pop, juke.

Альбом порабощен звучанием винила из аудиотеки Альфреда и ломанного, навязчивого бита. При прослушивании изделия, слух цепляется за элементы заднего плана, которым явно не место в композициях, они заставляют Bespoke быть непроходимым и терять свою целостность. “One And Lonely” развела беспорядок, вокал нарочно не успевает за ритмом, навязчивые и хаотичные барабанные не дают проходу с самого начала. Приемы в “Suit Yourself” мы уже успели услышать в коллабе с Teebs, восторженные духовые трубят о солнечном завтра, забывая о том что попали на луп и уже начали надоедать. “What Can You Do?” сама по себе, такое ощущение что все частицы живут своей жизнью и плевать они хотели чтобы вместе работать, вокал настолько нескоординирован и все время не впопад, как пьяный мужик, пытающийся засунуть ключ в дверную скважину своей квартиры, барабанные создают хаотичную атмосферу и все это приправляется бесчувственным запуском воздуха в трубу на заднем плане. Juke сотрудничество с Baths пролетает мимо и нет желания возвращаться к нему, остается лишь задаться вопросом что происходит с Альфредом? Bespoke выглядит не так печально только в конце, но авансом это не пройдет. Зато обложка крутая, да!

Daedelus — Bespoke
Label: Ninja Tune (ZENDNL 169)

1. Tailor-Made (feat. Milosh)
2. Sew, Darn, Mend
3. Penny Loafers (feat. Inara George)
4. One And Lonely (feat. Young Dad)
5. Suit Yourself
6. What Can You Do ? (feat. Busdriver)
7. French Cuffs (feat. Baths)
8. In Tatters (feat. Kelela Mizanekristos)
9. Slowercase D
10. Overwelmed (feat. Bilal)
11. Nightcap
Послушать и купить можно на Juno Download

320 | MU | QS

Тэги:|Downtempo, Experimental, IDM|17 Коммент.
Февраль 24, 2011

Bola — Soup (1998)

Сегодня, вникнуть в столь праздничную IDM среду, нам поможет виртуозный композитор из Манчестера – Bola. Дэррел Фиттон никогда не принадлежал Warp или Rephlex труппе, всегда отдавая предпочтение своему лейблу прародителю Skam и упорно оттачивая свое мастерство и манеру звука. Казалось бы, в девяностые мастерская, где куют idm, принадлежала лишь двум конторам, изложенным выше. Но Дэррел ломает этот стереотип своими первыми продуктами и открывает широкие просторы для работы Skam’a, которые впоследствии послужат почвой для прорастания творчества Boards Of Canada и современника VHS Head. Дебютный полноформатник “Soup” обнародован в 1998 году и стал одним из эталонов экспериментального звучания тех времен. Через пять лет “Суп” получил перерождение – звуковая гамма стала звучать чище и получила тонкое, притязательное, визуальное оформление. Порой кажется что альбом варьирует на рубеже творений Autechre и Канадских досок. Очевидно, что географический фактор расположения “оппонентов” оказал свое влияние, но в конечном результате Дэррел выводит собственный продукт, свою звуковую формулу.

Полноформатник получился крайне целостный, монолитный и не нуждается в каком либо дополнении или сокращении. В нем всегда к месту будут раскаты синтезатора, барабанные вспышки и смиренный бит. Все начинается с пронзительного вступления “Glink”, семиминутной потери гравитации и неторопливого подъема духа, постепенно стремящегося куда-то в стратосферу. Я хотел было оглянуться как мы оторвались от Земли, но оказалось что она уже далеко позади и видно лишь очертания материков. Становится нечем дышать, амплитудные всхлипы синтезатора задают темп, а густой бас, образуя тромбы, стал забиваться в мои вены. Подобный прием можно услышать у Telefon Tel Aviv. Дальше Bola уносит нас на планетарную крепость под названием “Versivo”. Она встретит нас судорожным звучанием экзомеханизмов, ломанного бита, и загадкой таящейся под темным, росписным обличием композиции. После атмосферного даунтемпо “W.I.K.”, свое начало получает одна из самых интересных частей альбома – “Forcasa”. Это своего рода трилогия, ведущая повествование о разных измерениях и происходящих в них событий. Каждая из композиций обладает многослойностью и фокусируя свой слух на одном из слоев, можно разглядеть картину под другим углом. Иногда она может выглядеть хаотично, сбивчиво и с преобладающим чувством страха, как например во второй части. Или наоборот – умиротворенно, создавая ощущение идиллии на обрывках эмбиента и статичности. Натура звукового ряда такова, что может одновременно окунуть слушателя в нервозное и возвышенное состояние, “гладить против шерсти” и от этого очутится в небытие. И вся эта конструкция выглядит прочно и умеренно, заставляет открыться ей. Каскадная композиция “Pendulus” мерцает своей сложностью, но стоит на месте, кажется, что она систематически обходит слушателя, изредка дав сигнал о новом цикле кротким звуком колокола. “Aguilla” становится безмятежной и конечной локацией альбома. Интересно, что только в этой композиции мы слышим вокал, а точнее его туманные вспышки. Оглядываясь назад, на прошедшее десятилетие, кажется что все давно придумано и за прошедший интервал с выхода “Soup” и до нынешних дней, современное общество не сделало сокрушительных рывков на этом поприще. Прикосновения к подобным образцам эталонов великолепия заставляет повторять это с большей частотой.

Bola – Soup (2003, Remastered)
Skam / SKALD 2
1. Glink (7:06)
2. Versivo (7:51)
3. W.I.K. (5:46)
4. Forcasa 1 (6:29)
5. Forcasa 2 (4:49)
6. Forcasa 3 (5:24)
7. Pendulus (5:45)
8. Amnion (9:31)
9. Aguilla (6:24)
10. Whoblo (13:51)

Послушать и купить на Juno
mp3:V0 | QS

Тэги:|Ambient, Downtempo, Experimental, IDM|6 Коммент.
Февраль 23, 2011

1000 / February 2011 chart

Итак, наш тысячный пост вдвойне праздничный.
Во-первых, давайте посмотрим правде в глаза. Ну что это за «день защитника отечества»? Каждый из нас защитник. У каждого из нас свое отечество. У кого-то отечество — это дом, родители, любимая книга. У кого-то отечество — это ночные клубы, дорогие машины и утренний кофе на последние 500 рублей. Для кого-то отечество — это кирзовые сапоги, автомат, и орава лысых (и не редко глупых) ребят с проблемной кожей. В любом случае, будем откровенны, если наш мужской день называют «днем защитника отечества», то давайте и 8 марта переименуем в «день выдавливающих из матки кричащих младенцев». Будем категоричны, черт возьми.
Поэтому, мужики, с праздником нас. Не забываем, из чьего ребра появилась первая женщина. И слава Богу, что это была женщина, а не Нинтендо Wii, иначе мы бы ничего не добились.

Во-вторых, этот пост, как я уже сказал, юбилейный. Тысячный.
Поэтому, будет разумным, что именно в него мы запузырим наш февральский чарт, ибо Кристалл вернулась от Квентина и жаждала работать. В этот раз, экслюзивов, да и просто новинок не так много (хотя и их хватает), поскольку в этом месяце потянуло на классику. Как и раньше, наш микс — это отражение той реальности, в которой мы могли бы быть диджеями и развлекать толпу. Именно такой микс (собранный чуть профессиональнее, конечно же) играл бы сегодня в нашем ночном клубе. Если бы у нас был ночной клуб. И если бы мы родились с руками.
В любом случае, перед вами реальное отражение наших вкусов и пристрастий за прошедший месяц, выстроенных в одну шеренгу. И, как по случайности, микс получился крайне мужским. Собран из одних мужчин и песни поются только на мужские темы. И, да, поклонники IDM-Среды так же найдут себе лакомство.

Electrocircle — February 2011 Chart

01 Orbital — Illuminate (Short version)
02 Pale Sketcher — The Rainy Season
03 Nine Inch Nails — Closer
04 Salva — Beached
05 …And You Will Know Us By The Trail Of Dead — Weight of the Sun (Or, the Post-Modern Prometheus)
06 Luke Vibert — Swet
07 Pixelord & Coax — Equis
08 Depressed Buttons — Ow! (BeatauCue Remix)
09 Old Apparatus — Side A Track 2
10 Dels — Violina
11 Ghostpoet — Survive It
12 Benoit & Sergio — Boy Trouble
13 Stateless — Matilda
14 Philip Glass- Heroes (Aphex Twin remix)


192 | QS | Hotfile

Тэги:|Ambient, Classic, Disco, Dubstep, Experimental, Glitch, Hip Hop, IDM, Mixes, News, Synthpop, Tech House, UK Garage|14 Коммент.
Февраль 9, 2011

LFO — Frequencies (1991)

Этот альбом не то, чтобы прямое попадание в нашу тематическую среду, однако был выпущен на Warp. И что, спросите вы, унылые Maximo Park и не менее унылые Grizzly Bear тоже выпущены на Warp, что про них теперь в ЭК писать?

Отвечу сразу – конечно нет, поскольку герой нашего дня сохранил в себе частичку «I», делает большой упор на «D» и, безусловно, все вместе образует собой прекрасную «M».

Я готов спорить на правую почку своей собаки, что каждый любитель электронной музыки хоть раз, но слышал какую-нибудь работу дуэта (а позже одного человека) LFO, так как невозможно сосчитать, сколько раз переделывался, и просто разрезался на сэмплы для других, их заглавный именной трек. Он присутствовал во всех техно-компиляциях прошлых лет, игрался во всех клубах (вот вам крест, даже в Доме Культуры им. Ленина Новошахтинского района Приморского края), дважды попал в Warp20: один раз лайв версией, второй раз — в виде ремейка от Люка Вайберта. А если вы не слышали самих LFO, то слышали их продюсерские работы – Марк Белл сотрудничает с Bjork со времен альбома Homogenic до нынешней поры, и, что естественно, занимается ее новым грядущим альбомом. Но, даже не старайтесь найти что-либо общее в их звучании… Однако радует, что во времена нашей IDM-Среды милашка Бьорк тем или иным образом появляется все чаще и чаще…

Ходит байка, что Стив Бекетт и Роб Митчелл — боссы медиа-магната Warp (тогда еще был небольшим музыкальным магазином) в поисках дешевой выпивки и доступных женщин, заглянули на огонек небольшого провинциального клуба, в котором диджей (большой друг дуэта) поставил пленку с их записями. Тут же у крупных шишек расширились зрачки (от музыки, друзья, точно вам говорю), они потребовали подать им пред ясные очи авторов шедевра и расспросить их с пристрастием. Оказалось, что у парней  есть с собой целая аудио-пленка с наработками. Боссы лейбла метнулись в ближайшие «жигули» с магнитолой, дабы прослушать свалившийся на них пуд золота. И, по всей видимости, остались довольны, так как LFO имеют за плечами три полноценных альбома, каждый из которых становился классикой, отражающей музыкальные веяния определенного периода.

Их аналоговое звучание возвращает яркие и немного забытые образы, которыми награждали нас Великие и Добрые внутри Orbital (что до дрожи во всем теле пробирает после прослушивания «Freeze») в свое время, а настроение как никогда близко к рэйв-единству. Ты вновь чувствуешь себя маленьким ребенком, для которого поход «на танцы» был сродни событию библейских масштабов, которое неизменно заканчивалось грандиозной пьянкой, появлением пары ссадин на кулаках и ощущением свободы в груди.

Это техно не ставит приоритетной задачей заставить человека танцевать, а скорее направлено на развитие слуха и чувства прекрасного. Музыка, которая не сопряжена с неуместной волокитой из монотонной долбежки, занудного вокала «за упокой» и какой-нибудь «изюминки» в лице повторяющегося сэмпла, дабы хоть как-то отличать самим музыкантам один трек от другого. Наоборот, каждый элемент состоит из множества деталей, переливающихся звуков и ощутимого заразного настроения, которым придали простую и понятную форму техно-музыки, чтобы и стар и млад, и академик и девочка-из-деревни могли прочувствовать одинаковые эмоции своей кожей, получили одинаковый заряд бодрости, без недосказанности и недомолвок.

Этот альбом способен быть чувственным, загадочным, впечатляющим, однако в то же время поражает отсутствием пафоса, надуманности и надменности. Занимательное зрелище для тех, кто не боится думать на танцполе. Для тех, кто разделяет мысль о том, что даже не нужно пытаться начинать пьянку, если ты не желаешь становиться диким зверем.

LFO — Frequencies
Label: Warp Records (WARP CD3)

1. «Intro» – 2:24
2. «LFO» – 3:26
3. «Simon from Sydney» – 5:05
4. «Nurture» – 4:40
5. «Freeze» – 3:56
6. «We Are Back» – 4:45
7. «Tan Ta Ra» – 4:29
8. «You Have To Understand» – 4:04
9. «El Ef Oh!» – 3:49
10. «Love Is the Message» – 3:45
11. «Mentok 1″ – 4:17
12. «Think a Moment» – 3:27
13. «Groovy Distortion» – 3:28
14. «Track 14″ – 2:57

Тэги:|IDM, Techno, WARP Records|4 Коммент.
Январь 30, 2011

Aphex Twin — Unreleased (1993)

Легким движением руки с галлюциногенными веществами, сегодняшнее размеренное воскресенье превращается… превращается… в IDM-Среду.
А все благодаря одной штуковине, всколыхнувшей интернет-общественность от самого… Ричарда Джеймса.
В ноябре 2007 года от рождества невидимой субстанции, которая все знает наверняка и не скажет, админ замечательного форума We Are The Music Makers поделился 14-ю полутораминутными сэмплами с загадочной пленки, украденной в 1993 году из дома Ричарда (очевидцы утверждают, что в в комнате Ричарда постоянно вокруг были разбросаны различные аудиокассеты) неким недобросовестным гостем, приглашенным на вечеринку. В то время Афекс Твин жил «на широкую ногу», приглашал в дом всякий сброд и вряд ли знал поименно всех этих упоротых лентяев, ночевавших на подоконнике кухни той квартиры, которую Ричард снимал в складчину.
Но, не прошло и 4 лет, как вся аудио-пленка стала доступной широкой массе людей (да еще и во FLAC’е). Естественно, поползи слухи, что это тот самый нахальный админ выложил всю запись (о чем уже поступило опровержение). Кто-то говорит, что сам Ричард решил «нахулиганить» и так внезапно заявить о своем ожидаемом в 2011 году камбэке со стопочкой релизов (Ричард называл цифру «6″, когда его спрашивали о «планах на будущее» и о том «готовите ли Вы нам альбом?»).
И, опять таки, нет АБСОЛЮТНО НИКАКОЙ УВЕРЕННОСТИ в том, что представленные 14 треков принадлежат перу мастера. Однако, тут же нашлись знатоки творчества, которые даже подтвердили факт звучания этих треков ранее в различных живых выступлениях Ричарда. Остальные же, несмотря на возможную фэйковость материала, говорят, что именно этот фэйк наиболее близок к духу творчества Ричарда и вполне может претендовать на отношение к СВЕТИЛУ.

Никаких заявлений с подтверждением или опровержением от Ричарда Д. Джеймса не поступало.

В любом случае, друзья, чьему бы авторству не принадлежало это чудо, оно звучит восхитительно, крайне современно (здесь есть то, что другие с большой натяжкой смогут назвать и дабстепом, и фанкии), но при этом убедительно. Напускная меланхолия аналоговых синтезаторов, эмбиент, пробегающий морозом по коже и еле ощутимая агрессия и щепотка злости. Та самая музыка, которая способна жить сама по себе, не завися от времен, моды и вкусов. В общем, все то, за что мы любим Ричарда снова с нами, пусть в удовлетворительном качестве, но самое главное — это энергия и идея, а всякие детали мы додумаем сами.

Aphex Twin — Unreleased (1993)

1. Unreleased 6:47
2. Unreleased 4:58
3. Unreleased 4:24
4. Unreleased 4:32
5. Unreleased 2:58
6. Unreleased 2:28
7. Unreleased 2:23
8. Unreleased 4:56
9. Unreleased 1:22
10. Unreleased 5:00
11. Unreleased 5:07
12. Unreleased 6:08
13. Unreleased 2:56
14. Unreleased 2:50

FLAC | Hotfile
320 | Hotfile

Тэги:|Ambient, Experimental, Glitch, IDM, Techno|9 Коммент.
« Older Posts
Newer Posts »